Объявлен набор в балетную труппу Мариинского театра. это известная театральная площадка, где высший уровень балетного искусства сочетается с потрясающей красотой и элегантностью. 17 ноября в 19:00 в Мариинском театре начинается трехдневная серия показов шедевра Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса — балета «Баядерка». интригующая премьера. Зрители увидят очередную реконструкцию - балет "Баядерка", максимально приближенный к версии 1900 года. Недавно в Мариинском театре была «Баядерка» со звёздным составом и с россыпью дебютов. Сегодня Мариинский театр представляет на своей сцене балет Людвига Минкуса «Баядерка». Эта постановка откроет III Международный фестиваль балета «Мариинский», который пройдет в Санкт-Петербурге с 21 февраля по 2 марта.
Грандиозная премьера на Приморской сцене Мариинского театра: во Владивостоке покажут «Баядерку»
Мариинский театр к 110-летию со дня рождения народной артистки СССР Натальи Дудинской покажет в четверг балет «Баядерка».Дудинская (1912-2003) выступала в Кировском (Мариинском) театре с 1931 по 1962 год, а, например, на рубеже веков у нее учились помимо. Балет «Баядерка» покажут 27 декабря на исторической сцене Мариинского театра. Премьера – 23 января 1877 года, Большой театр, Санкт-Петербург Премьера редакции Владимира Пономарёва и Вахтанга Чабукиани – 10 февраля 1941 года, Театр оперы и балета им. С.М. Кирова (Мариинский), Ленинград. Впервые показан в бенефис Е. О. Вазем 23 января 1877 года на сцене петербургского Большого театра (театральная энциклопедия ошибочно называет Мариинский театр[1]). Санкт-Петербург, Мариинский театр. Недавно в Мариинском театре была «Баядерка» со звёздным составом и с россыпью дебютов.
Балет «Баядерка»
балет в трёх действиях "Баядерка". балет “Ромео и Джульетта” (премьера 11 января 1940) - спектакль-образец, который стал опорой для создания многочисленных версий. это яркое театральное представление, где восточная экзотика сливается с глубиной человеческих эмоций и страстей. В 2002 году в Мариинском театре состоялась постановка спектакля в первоначальной версии, с хореографией Мариуса Петипа, благодаря стараниям балетмейстера Сергея Вихарева.
Судьба "Баядерки"
Если искать подсказки в определении стиля у французов, то они скажут — необарокко, или стиль Наполеона III. Действие «Баядерки» происходит в Индии, и весь сюжет завязан, как водится, на любви, взаимной и невзаимной, предательстве и верности. Баядерка Никия — служительница храма, в которую влюблен Великий брамин и лучший воин этих мест Солор. Однако Солору выпала честь стать супругом дочери раджи, а Великий брамин завладевает тайной молодых людей. Страстно желая стать мужем Никии, он рассказывает обо всем радже, тот в гневе выносит девушке смертный приговор. Подруги умоляют Никию бежать и забыть о Солоре, но она выбирает смерть.
Возврат билетов в Мариинский театр не осуществляется. Экзотический колорит стал залогом зрелищности, а мелодраматичная история обманутой любви, типичная для театральной сцены середины XIX века, незатейливая в словесном изложении, в хореографических...
Если письма нет во «Входящих» — проверьте папку «Спам», оно могло попасть туда по ошибке.
Болгарские зрители мне напоминают россиян: они также очень щедро делятся своими эмоциями, и вступать здесь было комфортно", - поделился артист. Завершился спектакль 15-минутной овацией, возгласами "браво". Зрители стоя приветствовали артистов и дарили им букеты цветов. В Мариинском театре Санкт-Петербурга Ким служит с 2012 года, с 2015 года - в качестве премьера. Критики называют ученика Владимира Кима и Маргариты Кулик одним из лучших танцовщиков современности, подчеркивая его потрясающе высокие прыжки, стабильные вращения, пластику движений и высокий уровень музыкальности. Я был молодым, многого не знал, сильно волновался, выходя на сцену, что мешало полностью показать свои возможности, поэтому довольно часто испытывал чувство неудовлетворенности.
Сейчас я стал более уверенным в себе. Мне кажется, я научился показывать зрителям то, что мне хочется им передать. Год от года нагрузки только растут, объем репетиций остался прежним, но добавилось количество спектаклей и перелетов.
А потому «Баядерка» на протяжении многих десятилетий радовала всех, кто мог посетить Мариинский театр. Примечательно, что этот балет попадал в репертуар раз в два месяца, а составов было целых шесть. Попасть в один из них считалось большой удачей.
Приморский зритель увидит постановку, максимально приближенную к классической версии как с точки зрения хореографии, так и с точки зрения сценографии и костюмов. Главный балетмейстер театра признается, что для него было очень важно представить легендарный балет таким, каким его полюбили миллионы. Людвиг Минкус, написавший совместно с Мариусом Петипа балет «Баядерка», по праву считается классиком балетной музыки.
«Жемчужина репертуара»: премьера «Баядерки» — на Приморской сцене Мариинского театра
Первую он роскошным жестом отбрасывает в руки раджи получайте, папа, свою активную дочку. А вторая к финалу своего земного пути утомляет героя настолько, что даже всплакнуть над телом он не в состоянии — не дожидаясь конца агонии, тихо ускальзывает в кулису. Дамы, разумеется, пребывают в тени великолепного Полунина, хотя в сольных фрагментах выглядят достойно. Но если на сцене в это время присутствует премьер, безропотно отдают ему львиную долю зрительского внимания. В достоинства спектакля, кроме Полунина, стоит записать компактность хорошо для детских утренников , два антракта пригодятся для корпоративных вылазок и прекрасные возможности для муштры женского кордебалета — «теневой» ансамбль, единый в 32 лицах, публика проводила овацией.
В список недостатков можно занести отсутствующие хиты — индусский танец и танец «Ману», а также неожиданный просчет мастера балетных аранжировок Джона Ланчберри. Музыку Лео Минкуса, конечно, трудно назвать шедевром, однако и там попадаются неплохие мелодии вроде предсмертного танца Никии. И надо же так случиться, что именно этот лирический оазис исказили странные паузы, по мысли сэра Джона означающие прерывистое дыхание героини, но на деле мешающие и балерине, и оркестру. Коммерсант «Баядерку» придавило камнями 21 октября 2013, Татьяна Кузнецова «Баядерка» — балет про недозволенную любовь храмовой танцовщицы к храброму воину, про ее убийство знатной соперницей и про гнев богов, обрушивший храм на злоумышленников,— был поставлен Мариусом Петипа в 1877 году.
Балету повезло: он подвергался разным редакциям, но успешно пережил советскую власть, потеряв только акт с финальным катаклизмом. А главный шедевр спектакля — сцена «Тени», в которой обкуренному герою-воину привиделась погибшая баядерка в окружении множества таких же невинных душ,— получил самостоятельную жизнь в качестве одноактного балета. Многоактную «Баядерку» мечтает иметь в репертуаре каждый театр: это пропуск в высшую балетную лигу. В принципе, ставить этот балет не возбраняется любой большой труппе; однако, если ее профессиональный уровень недостаточно высок, неизбежен шумный конфуз — как у недоученной Элизы Дулитл на скачках в Аскоте.
Такую неприятность лет шесть назад пережил и музтеатр Станиславского — а ведь его тогдашний балетный худрук Михаил Лавровский поставил всего лишь акт «Теней». За прошедшие годы «балет Стасика» совершил трудовой подвиг: в нынешней «Баядерке» труппе стыдиться нечего. Причем экстрасложные «Тени» оказались едва ли не лучшей частью спектакля: 32 привидения вышагивали ровнехонькими арабесками правда, появлялись они не с Гималайских гор, а из какого-то куста черемухи, спускаясь по покатому пандусу, что сильно обеднило впечатление от знаменитого шествия,— но тут уж все претензии к сценографу Пьеру Луиджи Самаритани. Тени не шатались в массовом адажио, а линии, ракурсы и позы держали не хуже кремлевских почетных караулов, за что следует благодарить ассистента постановщика Ольгу Евреинову, репетировавшую с кордебалетом.
Ее работа видна невооруженным глазом: исконно московская труппа вдруг затанцевала по-ленинградски — «вздыхая» ручками перед тем, как закрыть их в позиции, сдерживая жесты и целомудренно не виляя бедрами в игривом танце «Джампе». Солистки в «Тенях» не посрамили вышколенный кордебалет, а такого Золотого божка, как Дмитрий Загребин, не найти и в самых статусных труппах мира. Главной проблемой труппы оказались балерины. Никия-тень допустила пару сбоев в вариации, Гамзатти плохо прыгала, разваливала бедра в позах и разболтанно вертелась в руках партнера.
Но хуже то, что обе оказались слабыми актрисами. Обе балерины отчаянно фальшивили, заученно воспроизводя жесты и мимику, положенные по ходу сюжета. Рядом с неконтактными партнершами увял даже Сергей Полунин, славящийся актерским даром. Его сумрачного Солора все три акта угнетало чувство вины; артист воспарял только в танце, и его восхитительные мягкие, высоченные, академически безупречные прыжки восполняли эмоции, недоданные любовным треугольником.
Актерская проблема, впрочем, поправима: в труппе еще могут появиться харизматичные Никии, а Гамзатти уже есть — уверяют, что во втором составе отлично танцует Оксана Кардаш. Но вот с самой постановкой уже ничего не поделаешь, а ведь это, пожалуй, худшая из известных версий «Баядерки». Легендарная балерина Макарова, беглянка из Кировского театра, в 1980 году адаптировала ленинградский спектакль для Американского балетного театра с учетом возможностей труппы. Указав в числе авторов только Мариуса Петипа, постановщица оставила в спектакле урезанное grand pas в постановке Вахтанга Чабукиани и Золотого божка, придуманного Николаем Зубковским, зато удалила хиты самого Петипа, непосильные для западной компании.
Жертвами пали знаменитый «Индусский танец» с барабанами, очаровательная вариация Ману с двумя девочками, многолюдный «Танец с попугаями и веерами» и даже последняя часть знаменитой «вариации со змеей», которую Никия танцует на помолвке любимого поговаривают, этот буйный финал просто не нравился самой балерине. Откромсанные танцы позволили соединить два акта в один — и выглядит он провинциальным дайджестом привычной советско-российской «Баядерки». Собственно, вклад балетмейстера Макаровой в традиционный спектакль — это сочиненный ею заново последний акт спектакля, утраченный в советские годы. Никто до нее не решался ставить что-либо после эталонных «Теней» — спектакль заканчивался в потустороннем мире.
Советские хореографы были правы: тот довесок, которым Наталья Макарова заканчивает свою «Баядерку», не выдерживает конкуренции. И нескладная вариация Гамзатти, и примитивный «Танец со свечами», и особенно pas de quatre в нем загробная Никия и реальный Солор состязаются с Гамзатти и ее папой раджой в количестве накрученных на авансцене пируэтов выглядят затянувшимся курьезом. Танцы заканчиваются «землетрясением» — нарисованные на тюлевых занавесах просцениума камни и камушки плавно опадают на землю; такой сценографический катаклизм превращает финал балета в сущий фарс. Почему музтеатр Станиславского выбрал именно эту гуляющую по странам Западного мира версию «Баядерки», исчерпывающе объяснил худрук балета музтеатра Станиславского Игорь Зеленский: чтобы было не похоже на Большой театр и чтобы артисты получили бесценную возможность поработать с «великой Макаровой».
Судя по результатам, отнюдь не великая ассистентка Макаровой Ольга Евреинова преуспела в работе с труппой значительно больше. И это в который раз доказывает азбучную истину, что легендарная балерина, легендарный педагог и легендарный балетмейстер — это три совершенно разные легенды. Минкуса «Баядерка» в постановке легендарной Натальи Макаровой, которая сделала блестящую карьеру балерины, хореографа и актрисы на Западе, совершив в 1970 году вслед за Рудольфом Нуреевым прыжок из СССР в неведомое, потому что хотела в работе «нового, необычного, разнообразного». Но без акта «Теней» — непревзойденного хореографического шедевра — балет этот остался бы только в памяти современников как роскошное театральное представление на модную тему загадочного Востока.
Собственно, «Тени» обрекли «Баядерку» на бессмертие. Поэма о трагической любви храмовой танцовщицы Никии и храброго воина Солора, о верности и предательстве, о ревности и мести, о власти сильных и силе слабых имеет свою почти полуторавековую балетную историю. Макарова поставила этот балет в 1980 году в США, адаптировав имперский спектакль Петипа к возможностям Американского балетного театра. Она значительно сократила хореографический текст, облегчила и логически выстроила сценарий, восстановила финальный акт мести богов, придуманный Петипа, но со временем утраченный.
Получился компактный вариант старинного балета, который можно ставить практически на любой сцене. Редакция Макаровой оказалась столь успешной, что ее включили в свой репертуар многие европейские театры. Спектакль начинается с того, что воины возвращаются с охоты на тигра. Мужественный красавец Солор в блестящем исполнении Сергея Полунина вылетает на сцену со стремительностью выпущенной из лука стрелы, заряжая тем самым зрительный зал энергетикой ожидания необыкновенных событий.
Начинается праздник поклонения огню. Факиры и служительницы храма — баядерки — исполняют ритуальные танцы. Появляется Никия Н. Легкая, грациозная, счастливая, она отвергает домогательства Великого брамина Н.
Кириллов , готового положить к ее ногам свою тиару, — сердце баядерки принадлежит Солору.
Притом технически Мария справляется со всем: не упрощает и не упускает ни одного движения. В третьем акте мистериальное действо коды она венчает pas glisse до самого верха сцены — что само по себе ни у кого не встретишь — так еще и украшает его контрапунктом из плавного port de bras.
В акте «Теней» внутренняя белизна и исполнительская чистота обретают внешнее окаймление. Так и любовь, уже с первых картин несущая в себе черты неземного, обретает высшую форму. Любовь Никии-Ильюшкиной — скромная и тихая: её дуэты с Солором Виктора Кайшеты умеренны даже в своей восторженности.
Южному темпераменту танцовщика партнерство принесло холодные интонации северного ветра: кшатрий Солор — по-воински грубый и страстный — здесь не берет храм Никии силой — он бережно служит ему. Служит и воплощению Никии в Царстве Теней. Она была лишь тенью: и хронологически — изначально готовя только акт «Теней», и сценически: на уровне ее лирико-романтического архетипа.
Да и в заложенном в песне из названия статьи смысле — Мария тоже была для кого-то тенью. Но с дебютом в «Баядерке» она — закончим строчку — вырывается из плена. После многочисленных, но напрашивающихся религиозных аналогий нельзя не вспомнить, что знаменитый поэт Теофиль Готье ещё в середине XIX века именно такими словами определил амплуа великой Марии Тальони — амплуа «христианской танцовщицы».
С тем лишь уточнением, что амплуа — это некий тип. Тальони «божественная Мария» была единственной не стереотипной носительницей этого звания. Единственной среди множества танцовщиц «эльслеровского» типа — по определению того же Готье — «языческих танцовщиц».
Наш век — тоже век «языческих танцовщиц»: способных, талантливых, гениальных. Но захватывающая страсть их образов способна только возбудить, но не в силах на что-то побудить. Страсть захлебывается в самой себе.
В то время как танец духовный — преисполненный «тальонизма» — не находит предела, но никогда не доходит до чрезмерностей из-за своей сдержанности. Может быть, напротив, духовный танец слишком очевидно чувствует эти пределы. Но от того он только свободнее.
После дебюта уже можно говорить с уверенностью: начатая «божественной Марией» линия лирического танца все-таки нашла свое продолжение — в Марии Ильюшкиной.
Кто-то считает Никию трагической героиней, кто-то героический. Никия Виктории - второе. Очень решительная у неё получилась героиня, но при этом нежная и женственная, как и положено.
Дуэт с Солором правда вышел своеобразным - Никия была немного отдалённой от него, игривой, дразнящей. Солор Кимина же тянулся к ней всем своим существом. Но особенно великолепным получился акт теней - Виктория просто оказалась в своей стихии. Да и её лёгкая отстраненность в дуэте здесь была оправдана.
Особенно тронуло исчезновение тени Никии после первого появления - ноги несут её прочь, а руки тянутся к любимому.
Более того Кимин Ким за три месяца службы в армии отморозил пальцы на ноге. Конечно, всё закончилось благополучно, залечил, а далее буквально каторжный труд, когда танцовщик, удивляя коллег, всё время тянет и гнет стопы, буквально сидит на них. Однако техника это одно, а актерская игра, чем отличается русский балет, другое. Ким и в этом превзошел любые ожидания.
Ориентиром были кумиры еще советского балета. Кимин Ким, премьер Мариинского театра: «Я еще в юности проникся именно русской школой балета. Такими труппами как в Большом и Мариинском.
Премьер Мариинского театра Кимин Ким выступил в балете "Баядерка" в Софии
| Мариинка посвятит «Баядерку» Габриэле Комлевой | Более того, интереснейшая редакция «Спящей красавицы», осуществленная в этом театре в 1995 году, вселяла надежду, что здесь не ограничатся добросовестным переносом «Баядерки» из Мариинского, но предложат и нечто свое. |
| Мариинский театр покажет «Баядерку» в честь 85-летия балетмейстера Габриэлы Комлевой | Главная» Новости» Мариинский театр балет январь. |
| Балет «Баядерка» | Кимин Ким, самый молодой премьер в истории Мариинского театра, уже успел зарекомендовать себя настолько, что зал начинает аплодировать, как только Кимин появляется на сцене, а уж когда он исполняет свои прыжки и вращения, публика совершенно не сдерживает восторга. |
| Балет «Баядерка» в Мариинском театре | Могущественный балет Мариинского театра Санкт-Петербурга отмечает 50-летие с момента своего первого выступления в Лондоне. |
Балет «Баядерка» в Мариинском театре
образцовой, идеальной Раймонде, воплощению петербургской балерины. балет “Ромео и Джульетта” (премьера 11 января 1940) - спектакль-образец, который стал опорой для создания многочисленных версий. Мариинский театр покажет в четверг на своей исторической сцене балет "Баядерка" в честь 110-летия со дня рождения народной артистки СССР Наталии Дудинской (1912-2003). Партия Никии в этом спектакле была одной из творческих вершин балерины. В Мариинском театре в воскресенье пройдет творческий вечер Кимин Кима. Как сообщает пресс-служба театра, танцовщик выступит в своих коронных ролях: Базиля из балета "Дон Кихот", Солора из балета "Баядерка" (Картина "В Царстве теней". Могущественный балет Мариинского театра Санкт-Петербурга отмечает 50-летие с момента своего первого выступления в Лондоне. Билеты на балет Баядерка, Санкт-Петербург, Михайловский театр можно купить на или по телефону (812) 703-40-40.
Балет «Баядерка» представят в Мариинском театре
Однако корреспондента «Реального времени» все же принял у себя, пока костюмер прямо на нем подгоняла костюм. Кимин Ким с 2012 года танцует в Мариинском театре, с 2015 года он — премьер. Лауреат престижной международной премии «Душа танца», он честно признался, что «Баядерка» — самый дорогой его сердцу балет. Однако он не смог точно охарактеризовать своего героя — это наивный влюбленный юноша или коварный изменник? Но не потому, что плохо владеет русским языком: — Мне трудно сказать словами, я все сделаю в танце. Да, я знаю, что сам Рудольф Нуриев очень дорожил ролью Солора. Осталось много записей танцев этого артиста, я их часто пересматриваю.
Когда я только учился, я часто копировал своего кумира, но теперь я уже могу сам создавать образы своих героев, не смотря ни на кого, на авторитеты и правила, — рассказал корейский артист. Изменений в Нуриевском фестивале в этом году много. Во-первых, он мог вообще не состояться из-за ковида. Однако руководство республики приняло решение все же провести фестиваль, но в мини-формате, с мини-рассадкой и максимально в масках. В его афише всего шесть спектаклей, причем два из них — гастрольные. Балет «Руслан и Людмила» на музыку М.
Глинки — В. Агафонникова привезет в Казань театр «Кремлевский балет», а завершит фестиваль спектакль «Анна Каренина» на музыку П. Чайковского от театра балета Бориса Эйфмана из Санкт-Петербурга. Гости будут представлять свои балеты по два вечера подряд, так что в целом фестиваль в этом году займет восемь вечеров.
Мариинский славится не только хореографами, но и исполнителями, прославившими петербургскую балетную школу на весь мир. Здесь ярко светили звезды Дианы Вишневой и Ульяны Лопаткиной. Все имена артистов золотой плеяды Мариинского невозможно перечесть.
Стены исторической сцены и репетиционных залов до сих пор хранят магию великого искусства, вершащегося в них, а современные имена и таланты ничуть не уступают их великим предшественникам и с таким же трепетом повторяются поклонниками: Виктория Терешкина, Екатерина Кондаурова, Олеся Новикова, Кимин Ким, Владимир Шкляров и многие другие — гордость и красота Мариинского балета.
На новой сцене премьера спектакля состоялась в 1900 году, ее постановкой также занимался М. Из-за того, что зал бы немного меньше, пришлось корректировать немного партитуру и уменьшать кордебалет. Так, после небольшой правки он был уменьшен вдвое, до 32 участниц в картине "Тени". После этого в 1920 году постановку балета снова возобновили для Ольги Спесивцевой, которая исполняла партию Никии.
Однако с этой постановкой произошло непредвиденное, в результате наводнения сильно пострадали декорации к четвертому акту, поэтому осенью 1929 года «Баядерка» ставилась уже без финала. В 1941 году решили вновь возобновить этот спектакль, только на этот раз Владимир Пономарев, который занимался исследованием классического балета, вместе с хореографом Вахтангом Чабукиани немного изменил произведение Минкуса, переделав его в трехактное. Кроме того, персонажи также получили новое видение. Так, Солор приобрел танцевальную партию, хотя до этого был лишь мимическим персонажем. Причем эта роль досталась хореографу Вахтангу Чабукиани, а после ее исполнял уже Семен Каплан.
За рубежом публика тоже отлично знала творчество Минкуса и Петипа, вот только исполнялся спектакль не полностью, а лишь его небольшая часть «Тени». Все изменилось лишь в 1980 году, когда балерина Кировского театра Наталья Макарова отважилась поставить полную версию спектакля в Американском театре. В 2002 году в Мариинском театре состоялась постановка спектакля в первоначальной версии, с хореографией Мариуса Петипа, благодаря стараниям балетмейстера Сергея Вихарева. Практически через 102 года спектакль в своем первоначальном виде вернулся на ту сцену, откуда и начал свое мировое шествие.
Cо временем изменилась конструкция спектакля, выстроенная гениальным чутьем хореографа, который умел в нужной пропорции смешивать парадную дивертисментность дворцового праздника и пронзительный надрыв трагического монолога покинутой героини, напряженную эмоциональность пантомимного изображения земных событий и отстраненность классического танца в царстве теней. В ХХ веке «Баядерка» «похудела» на целый акт — рационализм советского взгляда на мир отверг простодушно бутафорское изображение возмездия за клятвопреступничество, а с финальным крушением дворца из спектакля исчезла и драматургическая и танцевальная развязка. Оставшиеся в балете реалии театрального XIX века, плюшевые тигры и слоны на колесиках, сегодня выглядят умилительно забавно, но их незатейливая конкретика оттеняет вневременную гармонию акта теней, чарующего шедевра Петипа, в котором его гений как никогда был близок к абсолюту. Ольга Макарова Жанры.
Мариинский театр, 18.04.2007. "Баядерка". Послесловие.
В Мариинской версии это явно следует из того, что корзинку с цветами приносит служанка Гамзатти, хотя Раджа даёт указание на сей счёт и брамину. Мариинский театр. 8_la_bayadere (500x320, 166Kb). В первый вечер моего пребывания в славном городе на Неве я посетила Мариинский театр. Главная Новоcти Анонсы Мариинка посвятит «Баядерку» Габриэле Комлевой.
Балет «Баядерка» в Мариинском театре
Пугаясь своего поступка, её Никия привычно роняла кинжал, кидалась бежать, но в противоположную выходу сторону. Замечала ошибку, резко затормозив, в ужасе осматривалась - "Где я? Такова сила художественного дарования. Сходным талантом обладает и наша современница Ульяна Лопаткина. Её основное достоинство в том, что Никию-Лопаткину мы можем увидеть сами на сцене Мариинского театра. Впрочем, не сейчас. Удачные вводы в "Баядерку" происходят гораздо реже, чем в другие спектакли. Но пару лет назад состоялся двойной дебют молодых исполнителей: В.
Парт Никия и Д. Семионов Солор. Со сцены словно повеяло свежим ветром, так искренни и непосредственны были артисты. Да, забвение "Баядерке" не грозит... Конечно, ни одна из балерин, танцевавших в усеченной редакции "Баядерки", не смогла бы возместить талантом потери хореографической целостности балета Петипа. Разговоры об утраченном финале спектакля появились вновь после опубликованных воспоминаний хореографа Федора Лопухова. Тень Никии, видимая только Солору, кружила около него, становясь между Солором и его невестой, превращая дуэт в трио.
Солор всё время пытался следовать за тенью и казался почти сумасшедшим. Девушки подносили корзинку с цветами принцессе, но цветы напоминали об убитой баядерке. Тут она видела тень Никии и в ужасе бросалась к отцу. Как ни странно, благодарить за это мы должны наших соотечественников, растиражировавших М. Петипа по всему свету в "собственном прочтении". Мариинский театр сегодня - прежде всего, хорошо продающийся "бренд", и ему необходим беспроигрышно оригинальный репертуар. А что может быть надежнее классика Петипа?
На сей раз возобновители, наученные горькой критикой "Спящей красавицы" а, возможно, просто не имея времени , пообещали не выбрасывать из "Баядерки" фрагменты, привнесенные после Петипа. Их благородная цель - "почистить" хореографию от налета времени и вернуть утраченное. А что из этого получится - увидим на премьере.
Великий брахман предлагает Никии противоядие, если она останется с ним, но баядерка отказывается, предпочитая смерть жизни с нелюбимым. Интересной особенностью «Баядерки» являются два совершенно разных акта. Первый рассказывает почти всю историю до смерти Никии. Его отличительной чертой является классическая хореография, но в восточном стиле.
Это подчеркивают и костюмы. Только в третьей картине первого акта представлен классический гранд па. Второй акт рассказывает о сне Солора, навеянном дурманом. Помимо картины «Тени», в которую также включены три вариации, во втором акте представлены дуэты Солора и Никии. Весь второй акт можно отнести к традиционному классическому исполнению партий. Это вновь отражают и представленные костюмы. В Летних Балетных Сезонах есть потрясающая возможность увидеть артистов, которые задействованы в ведущих труппах страны.
Так, например, партию Никии исполняла Ольга Сизых.
Фотопечать никогда не заменит руку мастера. Не изменились и инструменты. Те же кисти — самые обычные, только на длинной ручке, чтобы не наклоняться. Олег Чапоргин,художник-декоратор: Мы очень долго работаем вместе и уже друг друга понимаем. Поэтому у нас одно целое получается. Мы — художники, — любим работать с декорациями, которые больше живописные. Но, к сожалению, таких сейчас мало становится. Прямо на полу раскладывать и красить полотно нельзя.
Сперва нужно застелить огромную площадь несколькими слоями бумаги. Она впитывает лишнюю влагу и служит барьером между тканью и полом, который может отпечататься на готовом изделии.
Артисты посвятили его любимому художественному руководителю. Танец Светланы Захаровой Никия шёл из самой души, в нём была пленительная хрупкая тишина, свет смирения и мука терпения, любовь, сила которой в святости. Влад Лантратов Солор танцевал дерзко, экспрессивно, «на разрыв», и, в то же время, в его танце чувствовалось истинное мужество.
Их дуэт со Светланой Захаровой в этом спектакле был дебютным. И он удался! Партнёры смогли создать спектакль о страдании и душевной стойкости; о силе — женской и мужской — такой разной и так дополняющей друг друга, сливающейся воедино и творящей Чудо Любви, на которой держится Мир; спектакль о непрерываемой связи душ, о зле, которое мимолётно, и о Добре, которое Вечно. Мария Александрова Гамзатти уже одной своей выходной вариацией дала зрителям понять красивый характер своей героини: её танец был то юн и невесом, как лёгкий свободолюбивый весенний ветерок, то властно целеустремлён и полон внутренней покоряющей силы. Великолепно был исполнен «Танец с барабанами» солистами Игорем Цвирко, Виталием Биктимировым, Анной Антроповой и мужским кордебалетом — не эротично, как обычно, а с трагическим надрывом — танцовщики взлетали над сценой как дикие языки священного огня любви и страдания.
Пленил зрителей шаманским танцем Магедавея Антона Савичева.