Андрей Зубец, Александр Казьмин, Юлия Дякина, Хор и оркестр радио «Орфей». Брянцам показали мюзикл с элементами лубка На брянской сцене продолжаются гастроли Хабаровского краевого театра драмы. Довольно качественно проработанное сплетение мифов об Орфее и Эвридике и о Персефоне сформировало вполне отчетливо считываемую концепцию данной рок-оперы. Мюзиклы Ольги Вайнер: Рок-опера Орфей.
Другие площадки
- Правила комментирования
- Билеты на Рок-опера «Орфей»
- Самый успешный мюзикл советской эпохи «Орфей и Эвридика» поставлен в Уссурийске (12+)
- Мюзикл Орфей и Эвридика. Саундтрек listen online
Популярные события
- WorldPodium в соц. сетях:
- На фестивале «Видеть музыку» в Москве состоится премьера оперы «Орфей»
- Комментарии
- Мюзикл Орфей и Эвридика. Саундтрек listen online. Music
- Нашим партнерам!
- Орфей мюзикл - фото сборник
Оперная студия «Орфей». Концерт русской и зарубежной музыки
Сверхзадача героев - не просто спасти любовь и рожденную ею песню до сих пор волнующую: "Не срывай цветок…" , преодолев разлуку и медные трубы. Теперь эта задача глобальна: Орфей и Эвридика должны спасти своей любовью этот травмированный мир. Идея, в общем, уже не слишком оригинальная, но вполне рабочая. Открытием спектакля стал исполнитель роли Орфея Никита Кружилин: молодой певец, недавний победитель шоу "Голоса Екатеринбурга", получил эту роль, пройдя объявленный театром кастинг. Публику покорили прекрасный голос и сценическое обаяние молодого артиста: Орфей Кружилина справедливо претендует на роль поп-звезды и "спасителя мира". Одухотворенный и утонченный Андрей Пляскин в этой партии более лиричен и интравертен. Харон в исполнении Игоря Ладейщикова восхищает не только звучным баритоном, но и энергией: по сценической конструкции артист перемещается с ловкостью Тарзана. Его персонаж, похоже, и сам не прочь блеснуть на состязании поп-кумиров… Харон у второго исполнителя Олега Прохорова - не менее звучен, но более умудрен и мизантропичен, что, пожалуй, ближе к традиционному образу мифического старца-перевозчика душ. Для состязания певцов в каждом составе - два трио артистов двух поколений.
Само по себе состязание сочиненное авторами как пародия на откровенную попсу могло бы легко превратиться в капустник - тем более, что каждый из исполнителей очевидно намекает на образ того или иного кумира 60-х-70-х годов Элвис Пресли, Том Джонс и т.
Для музыкального театра начала XVII века она стала первым полноценным произведением нового жанра оперы. Ее музыка полна вдохновения подлинного гения. В 2007 году мировое музыкальное сообщество отпраздновало 400-летие шедевра Монтеверди многочисленными постановками "Орфея". Именно Георгий Исаакян в юбилейный год осуществил российскую премьеру "Орфея" в Пермском театре оперы и балета им. Чайковского под управлением дирижера Валерия Платонова. Десятилетие спустя Исаакян с коллективом Театра им. Сац вновь обратился к Монтеверди. Все было необычно в новой постановке "Орфея", напоминающей иммерсивный спектакль.
Бывая на таких представлениях, я ожидала, что нам завяжут глаза черной повязкой. Мы стояли перед рядом плотно составленных платяных шкафов, дизайна развитого социализма 70-х годов, уродливых и незаменимых в каждой советской семье брежневского периода. Они полностью перекрывали вход в просторное фойе гардероба первого этажа здания. Роксана Николаевна Сац обратилась к ожидающим с приветствием-разъяснением, чем еще больше напустила таинственности в происходящее, намекнув, что главным действующим лицом "Орфея" будет само здание театра и его пространства. Откуда-то сверху зазвучали фанфары барочных духовых инструментов, и один из шкафов распахнулся. Публику пригласили в зрительный... Фото: Елена Лапина Спектакль был рожден и сыгран в одном из фойе театра, никогда ранее не использовавшемся для этих целей, в ротонде, круглом полузакрытом помещении одной из башен здания. Само пространство здания, выстроенного в 70-е годы, предложило эпоху, в которую был помещен "Орфей" — советская действительность этих лет.
Рядом с профессионалами начинающие артисты, дети и подростки, — не фон и не второй план, а полноценные творческие партнеры, не уступающие своим старшим коллегам ни в энергетике, ни в уровне прочтения материала, ни в музыкальном и актерском мастерстве. Подготовка юных актеров, с которыми работают профессиональные педагоги по вокалу, хореографии, актерскому мастерству, позволяет им не только играть в драматургически и технически сложных спектаклях здесь и сейчас: многие впоследствии поступают в музыкально-театральные ВУЗы и становятся профессиональными артистами. Репертуар театра представлен широким жанровым спектром: оперы, спектакли духовной направленности, театральные импровизации на народные темы, эстрадно-джазовые композиции, музыкальные сказки, мюзиклы и многие другие театральные формы. Оперный класс Опера — сложнейший музыкально-драматический жанр, основанный на синтезе слова, сценического действия и музыки. Трудно представить, что с такой многозадачностью могут справляться дети. Но они выходят на сцену, как самые настоящие взрослые артисты, и творят чудо рождения высокого искусства, мастерски объединяя музыку, слово и актерское мастерство: так реализуется творческое кредо театра — «Классическая опера детям — силами детей». Это опера К. Глюка — «Орфей и Эвридика», наш первый спектакль, с которого началась история театра. Мы им очень дорожим и все эти годы сохраняем в репертуаре, — рассказывает директор и художественный руководитель Музыкального театра юного актера «Орфей» Ирина Анатольевна Григорян. Исполнение оперных произведений, составляющих основу репертуара лучших театров мира, стало возможным в нашем театре силами детей благодаря применению особой вокальной методики, способствующей правильному певческому дыханию и звуковедению. Автор методики - вокалист и главный хормейстер, заслуженный работник культуры России Алла Георгиевна Копачинская. Методика творит чудеса — оперные партии исполняют подростки 10-16 лет. Для детей это — уникальная возможность органичного и глубокого постижения серьезной музыки, важный музыкальный и сценический опыт. В рамках проекта «Детская опера - детям Подмосковья» оперные спектакли были показаны в городах Московской области Электрогорске, Балашихе, Долгопрудном и далее, раздвигая рамки проекта в городах Франции, Германии, Италии, Японии». Такой разный театр В репертуаре театра ряд музыкальных спектаклей, основанных на произведениях отечественной и зарубежной классической и духовной музыки. Спектакль «В лабиринтах времени» по опере П.
Развернуть описание.
Орфей в хип-хопе: Noize MC и Юрий Квятковский о спектакле Noize MC’s Hip-Hopera
В масштабной постановке будет задействован Академический хор русской песни радио «Орфей», Академический Большой концертный оркестр имени Силантьева. Высокое искусство легендарного Орфея его юные последователи несут максимально широкому кругу зрителей. Мюзикл. 28 апреля 2024, воскресенье, 12:00, театральный зал. Цена билета 400 рублей.
Другие сюжеты
- Форма поиска
- В Театре на Таганке состоится премьера мюзикла «Петя и Фолк. Тайны миров»
- Рок опера в россии
- Рок опера в россии
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
Мюзикл «Орфей»
Та часть аудитории, которая знакома с мифом, следит за режиссерской трактовкой концепции и трансформациями сюжетов. Но даже тем, кто не знает, о чем вообще идет речь, это будет интересно. И я сейчас меньше всего говорю о смысле мифа — а смысл сам по себе достоин, чтобы его анализировать. Сама история красиво легла на хип-хоп индустрию. Главный герой — певец, и это прежде всего внутрицеховая история.
История попадания независимого артиста в некую систему и того, к чему могут привести некие соблазны, которые поджидают талант. Вообще у нас существовала стартовая концепция, под которую мы должны были придумать сюжет. Stay True — это некое направление, которое предлагает компания, с которой мы делаем этот проект, Ballantines. На этом завязана история — чувак уезжает пробовать свои силы в мегаполис, а где-то остается его верный друг и соратник, его любимая.
Он талантлив, он обращает на себя внимание людей, которые на таланте делают деньги. И дальше возникают ситуации, в которых он должен либо отказаться от вещей, которые были для него важными и ценными, либо остаться верным себе. В целом это не просто история популярного человека, который делает сложный выбор. Это близкий каждому человеку сюжет о том, что мы делаем, чтобы важные нам люди нам доверяли и готовы ли мы отвечать за ошибки.
Копы работали со стереотипами из американских полицейских фильмов. Тут тоже работа с узнаваемыми клише. Сами по себе тексты, которые пишет Ваня, не могут обойтись без иронии, без юмора. Но, конечно, он может вылетать в этот романтизм.
При том факте, что мы делаем историю про девочку и мальчика, про влюбленных, романтизм иногда должен преобладать над иронией. Это не совсем циничные игрища с эстетикой, мы позволяем себе говорить всерьез. В серьезной театральной среде не успели, скажем так, разобраться, что это. Потому что это выглядело для них как капустник.
Он не работал с перформативностью, он не работал с артистом как таковым, он работал просто с сценическими решениями забавными, с плоскостью, с условностью. Артисты существовали там скорее как в капустнике, нежели в серьезном театральном опыте — что так любят серьезные критики и театралы. Но это, безусловно, очень нравилось многим людям, особенно незакомплексованным, не являющимся носителями театральных стереотипов. Если бы мы продолжали в этом направлении, потихоньку люди привыкли бы.
Потом, история про полицейских была совсем непонятна для театральной среды. Имена к которым апеллировали артисты, были непонятны. Боло Йен, кто это такой? Оказывается, злодей из фильмов Ван Дамма.
То, чем Легчаков и команда наполняли эти тексты — это все темный лес для театралов. Орфей и Эвридика должны оказаться в этом смысле чем-то более очевидным. Есть ли параллели с советской рок-оперой про Орфея? Только вот этот постмодернистский флоу.
Идея делать что-то на основе классического сюжета. Тексты Нойза кто-то курирует? Есть либретто, которое придумано без его участия.
Эта роль достаточно активная, Котову приходилось скакать по сцене, в том числе и запрыгивать на те самые бочки, с которых он упал накануне.
И конечно, петь. Артиста тут же отвезли в травмпункт, где ему наложили гипсовую повязку и сделали обезболивающие уколы. Дмитрию 20 лет, в «Орфее» он со дня его основания. Его мама работает в этом театре и привела туда сына, когда ему только исполнилось 3 года.
С тех пор Дмитрий «заболел» сценой. Несмотря на свою страсть, молодой человек после школы не стал поступать в театральный.
Нити судеб богов и смертных переплетаются в причудливом узоре. Чтобы вернуть свою погибшую возлюбленную Эвридику, прославленный герой Орфей спускается в Царство мертвых, где узнаёт, что за время его пути земля погрузилась в бесконечную зиму из-за тоски богини Деметры по её дочери Персефоне, похищенной Аидом. Сам того не желая, герой оказывается в эпицентре божественных интриг.
Межгалактический пират Блот и его коварный помощник Нери готовы на все, чтобы подчинить себе Вселенную. Им противостоят молодые герои — выпускник школы спецагентов Руми и обыкновенная московская семья: папа, мама, смышлёный школьник Артур и его подруга юная балерина Лиза. Уникальный видеоконтент, космические декорации и невероятные спецэффекты, захватывающие трюки и лазерные сражения.
Мюзикл Орфей и Эвридика. Саундтрек listen online
Международный фонд Русский театр представляет: Руми — защитник вселенной — это Первый в России космический мюзикл. Межгалактический пират Блот и его коварный помощник Нери готовы на все, чтобы подчинить себе Вселенную. Им противостоят молодые герои — выпускник школы спецагентов Руми и обыкновенная московская семья: папа, мама, смышлёный школьник Артур и его подруга юная балерина Лиза.
Идея, в общем, уже не слишком оригинальная, но вполне рабочая. Открытием спектакля стал исполнитель роли Орфея Никита Кружилин: молодой певец, недавний победитель шоу "Голоса Екатеринбурга", получил эту роль, пройдя объявленный театром кастинг.
Публику покорили прекрасный голос и сценическое обаяние молодого артиста: Орфей Кружилина справедливо претендует на роль поп-звезды и "спасителя мира". Одухотворенный и утонченный Андрей Пляскин в этой партии более лиричен и интравертен. Харон в исполнении Игоря Ладейщикова восхищает не только звучным баритоном, но и энергией: по сценической конструкции артист перемещается с ловкостью Тарзана. Его персонаж, похоже, и сам не прочь блеснуть на состязании поп-кумиров… Харон у второго исполнителя Олега Прохорова - не менее звучен, но более умудрен и мизантропичен, что, пожалуй, ближе к традиционному образу мифического старца-перевозчика душ.
Для состязания певцов в каждом составе - два трио артистов двух поколений. Само по себе состязание сочиненное авторами как пародия на откровенную попсу могло бы легко превратиться в капустник - тем более, что каждый из исполнителей очевидно намекает на образ того или иного кумира 60-х-70-х годов Элвис Пресли, Том Джонс и т. Единственная, на данный момент, исполнительница партии Эвридики Юлия Дякина хороша внешне, прекрасно двигается, обладает хорошим голосом. Но ее героиня от сцены к сцене не меняется, оставаясь прелестным созданием, не более того.
Впрочем, мир все равно спасен: яйцеголовые "прозревают", превращаясь в хиппи.
Ссылка скопирована 13, 14 апреля 2024 года на Основной сцене Театра Гоголя будет показан первый космический мюзикл «Руми — защитник вселенной». Международный фонд Русский театр представляет: Руми — защитник вселенной — это Первый в России космический мюзикл. Межгалактический пират Блот и его коварный помощник Нери готовы на все, чтобы подчинить себе Вселенную.
Он устраивается на работу в магазин, которым во время болезни мужа Джейба Торренса управляет его жена Лейди — дочь итальяшки, погибшего во время пожара в своем винограднике.
Каждый вечер Вэл и Лейди рассказывают друг другу о своей жизни, о своих мечтах, Вэл узнает, что в память об отце Лейди собирается открыть при магазине кондитерскую, которая будет напоминать ей беседки для влюбленных парочек в сгоревшем кафе отца на озере. Но их прекрасным мечтам не суждено сбыться — они живут в царстве бесчувственного и холодного Аида, царстве мертвых душой, но полных ненависти вульгарных, пошлых горожан-обывателей, главное развлечение для которых сплетни, линчевание и травля собаками беглых пленников. Вэлу не удастся спасти свою Лейди, как Орфею не удалось вывести из ада Эвридику.
Мюзикл Орфей и Эвридика. Саундтрек listen online
Премьера состоялась в рамках совместного проекта радиостанции «Орфей» и Сенаторского клуба Совета Федерации «МУЗЫКА В ВЕРХАХ». 22 мая на сцене Крокус Сити Холла состоится Рок-опера «Орфей». Рок-опера Ольги Вайнер «Орфей» будет представлена на сцене Vegas City Hall 22 мая 2022 года. Концерт оперной студии «Орфей» «Весна. В масштабной постановке будет задействован Академический хор русской песни радио «Орфей», Академический Большой концертный оркестр имени Силантьева.
«Уитни Хьюстон. Наследие легенды». Московский театр мюзикла. 22.04.2024. Фоторепортаж
Премьера оперы "Орфей" Монтеверди в рамках программы "Барокко в современном музыкальном театре" фестиваля "Видеть музыку" 2018. Безумно популярный мюзикл «Гамильтон» закончился хаосом в пятницу вечером в театре Орфей в Сан-Франциско. Премьера мюзикла «О многих шестиногих» чуть не сорвалась на VI Международном фестивале «Театральные ассамблеи» в Балашихе. Рок-опера «Орфей»: Рок-опера Ольги Вайнер «Орфей» основана на двух древнегреческих мифах: мифе об Орфее и Эвридике и мифе о похищении Персефоны.
О премьере мюзикла "Петя и Фолк. Тайны миров" рассказали его создатели
Телекомпания 4 канал 735 подписчиков Подписаться Орфей и Эвридика 40 лет спустя: легендарная рок-опера получила классическое звучание Теперь арии, которые пели в сопровождении электрогитар, звучат под аккомпанемент оркестра Миф о юноше с волшебным голосом в Свердловской Музкомедии звучит по-новому. Услышать современный вариант легендарной советской рок-оперы на премьеру приехали ее создатели. В новой, тринадцатой по счету, постановке действие разворачивается в далеком будущем, в обществе, пережившем конец света. Изменить его циничные нравы предстоит молодым героям: Орфею и Эвридике. Свердловские Орфей и Эвридика не только живут в другое время, но и звучат по-новому.
Все просмотренные мной артистки талантливы и красивы, и я уверена еще найдут свои роли, и возможно даже позже в моих проектах, ведь я всегда имею в виду всех, чьи анкеты есть на почте. Показать ещё А сейчас у нас есть одна новая Персефона и две потенциальные Гекаты в осенние постановки "Орфея". Имена узнаем уже при открытии продаж билетов!
Что значит мир хип-хопа? Это довольно абстрактное понятие.
Я могу расшифровать: вы из мира хип-хопа, если вы много лет слушаете, интересуетесь, любите, разбираетесь... Я, безусловно, интересуюсь русским хип-хопом в меньшей степени. Но каждый громкий альбом российских исполнителей мимо меня не проходит. Почему на главную роль был взят Noize MC? Когда мы придумывали этот проект, наша задача была сделать спектакль, на который собралось бы большое количество людей, не меньше 5 000. Естественно, в России не так много артистов, которые на это способны. Сейчас же в лице Нойза я наблюдаю крайне мотивированного автора. Он пишет треки не только для главного персонажа, но и от лица других персонажей этой хип-хоперы. То есть, как автор вынужден перевоплощаться, а также работать по сценарию — для меня это высокий пилотаж.
Что тут интересного с точки зрения театра? Это был авангардный проект, делали совсем еще неизвестные люди, которые искали новую форму и соединяли на базе театра направления, которые до них никто не соединял. Хип-хоп оказался идеален в том смысле, насколько легко он ложился на сюжет, на энергию. В Америке есть целый театр, который занимается исключительно хип-хопом. Это крайне успешная постановка, на которую даже приходил Обама. Миф об Орфее — не самый очевидный выбор для сюжета в смысле его актуальности. На самом деле, очевиднее некуда. Та часть аудитории, которая знакома с мифом, следит за режиссерской трактовкой концепции и трансформациями сюжетов. Но даже тем, кто не знает, о чем вообще идет речь, это будет интересно.
И я сейчас меньше всего говорю о смысле мифа — а смысл сам по себе достоин, чтобы его анализировать. Сама история красиво легла на хип-хоп индустрию. Главный герой — певец, и это прежде всего внутрицеховая история. История попадания независимого артиста в некую систему и того, к чему могут привести некие соблазны, которые поджидают талант. Вообще у нас существовала стартовая концепция, под которую мы должны были придумать сюжет. Stay True — это некое направление, которое предлагает компания, с которой мы делаем этот проект, Ballantines. На этом завязана история — чувак уезжает пробовать свои силы в мегаполис, а где-то остается его верный друг и соратник, его любимая. Он талантлив, он обращает на себя внимание людей, которые на таланте делают деньги. И дальше возникают ситуации, в которых он должен либо отказаться от вещей, которые были для него важными и ценными, либо остаться верным себе.
В целом это не просто история популярного человека, который делает сложный выбор. Это близкий каждому человеку сюжет о том, что мы делаем, чтобы важные нам люди нам доверяли и готовы ли мы отвечать за ошибки. Копы работали со стереотипами из американских полицейских фильмов. Тут тоже работа с узнаваемыми клише. Сами по себе тексты, которые пишет Ваня, не могут обойтись без иронии, без юмора. Но, конечно, он может вылетать в этот романтизм. При том факте, что мы делаем историю про девочку и мальчика, про влюбленных, романтизм иногда должен преобладать над иронией.
Владимир Самсонов,заслуженный артист России: Почему «Русский Колизей», потому что я считаю, что Россия обладает глубинными, духовными недрами, которыми мы питаем весь мир, начиная от Пушкина, «Слово о полку Игореве», Достоевский, Мусоргский, Чайковский. В «Русском Колизее» не может быть ни зла, ни крови, которая должна литься, потому что в «Русском Колизее» должна лить не кровь, а литься песня, литься музыка и поэзия. Вот поэтому «Русский Колизей», то есть колизей, где происходит духовная встреча, духовное зрелище. Михаил Спичка,ведущий: Музыкальные шоу в формате баттлов хотят проводить 2 раза в месяц.