По сюжету, жёны и дети четырёх «тиранов» стонут под гнётом отцов семейств, пока в ситуацию не вмешивается хитроумная синьора Феличе, супруга одного из самодуров. «Сатирикон» открыл сезон «Четырьмя тиранами» Гольдони.
«Четыре тирана» Райкина откроют сезон 2023-2024 в «Сатириконе»
| Четыре тирана. Сатирикон/Дворец на Яузе. 30.09.2023. | Художественный руководитель Российского государственного театра «Сатирикон» имени Аркадия Райкина, народный артист России. |
| Константин Райкин выпускает спектакль «Четыре тирана» | Новый сезон в театре “Сатирикон” художественный руководитель открыл своей постановкой “Четыре тирана” по пьесе Карло Гольдони “Самодуры”. |
| Константин Райкин начинает сезон итальянской комедией | Это комедия Карло Гольдони «Четыре тирана», более известная под названием «Самодуры». |
| Райкин представил «Четырех тиранов» по пьесе Гольдони «Самодуры» | Автор видео: Театр Сатирикон 27-09-2023 | | 215833 | Продолжительность: 08:8:8. |
| Женщины против тиранов | 10:45, July 10, 2023 Премьера комедии «Четыре тирана» состоится в театре «Сатирикон» 8 сентября 2023 года. Его поставил художественный руководитель. |
Спектакль «Четыре тирана» (Премьера сезона!)
В этом году мы должны на большой сцене выпустить как минимум два спектакля, один вскоре начинает делать Надя Кубайлат, это "Сон в летнюю ночь" Шекспира", - сказал Райкин на сборе труппы в пятницу. Выпуск спектакля намечен на февраль. Также Райкин сообщил, что в конце театрального сезона он намерен представить спектакль по пьесе Гольдони "Самодуры". У меня бывает, что я не обязательно нахожу пьесу, а во мне как бы проступает через некоторое время...
Ведущие мастера «Сатирикона» наряду с совсем молодыми артистами, только что пополнившими труппу, работают на стыке психологического театра и комедии дель арте. На ходу артисты из подручных средств, а это музыкальные инструменты оркестра, создают волшебный театральный арсенал для изображения венецианского быта. В каналах моют и готовят рыбу, полощут бельё, прячутся от нежелательных визитов — всё это условным «райкинским» ходом. Делая это подлинно, в праздничном небытовом пространстве, артисты достигают неожиданных результатов. Спектакль поставлен по классической комедии Карло Гольдони «Самодуры».
С одной стороны, это обнадеживает, с другой — очень горько от того, что люди и не улучшаются, и не ухудшаются. Эта борьба с переменным успехом — важнейшее поле для искусства, для размышления, для придумывания сюжетов, для рождения смыслов, но так или иначе эта борьба продолжается». Фото: Анна Смолякова «Гольдони — очень театральный драматург, знающий законы театра, театральной поэзии, это всегда замечательный повод для игрового театра, для театра характеров, столкновений, перевоплощений, когда актеру интересно стать другим, сыграть характер отличный от себя самого, уйти в перевоплощение, что мне кажется вообще верхним этажом актерского дела».
Фото: Анна Смолякова.
Только Риккардо — приезжий — говорит на «литературном» итальянском языке. В «Четырех тиранах» все, разумеется, общаются на русском — кроме графа: тот, как и желал автор, говорит главным образом на итальянском. А еще — неистово любит театр, флиртует, шутит и играет — тоже во всех возможных смыслах. Риккардо — нарочито «другой» — переворачивает с ног на голову правила замкнутого мирка, выстроенного венецианскими самодурами. Если для них музыкальные инструменты служили и пером для подписания очередного договора, и сытным обедом, и отхожим местом, то Риккардо — с точностью до наоборот — способен слышать музыку в самом обыденном.
И простой стул, и свиной окорок, и обнаженное женское плечо в буквальном смысле звучат, как музыкальные инструменты, под его пальцами. Именно в связи с этим персонажем в сценической редакции пьесы появились новые реплики — и новая тема. В версии «Сатирикона» главный тиран, Лунардо, — не только самодур, но и ксенофоб. Чтобы уговорить его пригласить чужака Риккардо к столу в финальной сцене, мудрой синьоре Феличе образца 1760-го потребовалось не так уж много усилий. Чего не скажешь о современной Феличе в блистательном исполнении Агриппины Стекловой. Ее решающая словесная схватка с тиранами и монолог, обличающий бессмысленность замкнутого, враждебного ко всему непривычному существования, сорвали несколько волн оваций. И, несомненно, сорвут еще.
Фото: Сатирикон «Четыре тирана» — это многомерное зрелище.
Константин Райкин начинает сезон итальянской комедией
О спектакле Действие происходит в Венеции Во время венецианского карнавала в домах местных жителей разыгрывается курьёзная драма. Жёны и дети четырёх «тиранов», устав под гнётом отцов семейств, не знают, как обуздать их грубый нрав и отменить их строгие законы. Ни темпераментные семейные сцены, ни ловкие ухищрения, ни маскировка, ни романтика юности не помогают пробить замшелых деспотов — жизнь в городе-празднике отравлена их тиранией. И только вмешательство хитроумной синьоры Феличе, супруги одного из самодуров, к всеобщему облегчению, разрешает конфликт. Эти четыре тирана отстаивают угрюмые кондовые правила, хотят продлить их как можно дольше и никоим образом не пустить ничего свежего, живого, радостного.
Граф Рикардо Антон Егоров , заезжий гость, щеголяет в белом камзоле и панталонах и говорит наполовину по-итальянски, в процессе появляется и карнавальный "женский" образ, а в финале мы видим фееричный выход музыкантов, переодетых из привычных черных фраков в костюмы XVIII века, а черный фон меняется на цветные ложи барочного театра. Эффектнейшее завершение! И весь спектакль необычайно эффектный.
Как всегда у Гольдони, в нем много говорят, но текст существует в прекрасном симбиозе с визуальным решением, слова как бы обволакивают действия персонажей и их затейливую игру с инструментами, так, что эффект кратно усиливается. А это я еще ничего не сказала об актерской игре. А она фантастическая! Алексей Бардуков с внезапно откуда-то появившимся брюшком и неопрятной кудлатой бородой, в майке и растянутых трениках изображает домашнего деспота Лунардо, при котором очень уж тяжко живется его второй жене Маргарите Алёна Разживина и молоденькой дочери от первого брака Лучетте Екатерина Воронина. Ничего то им, бедным, нельзя, ни на карнавал прогуляться, ни нарядиться, а уж чтобы Лучетту увидел мужчина - боже упаси! Властный папаша и жениха ей уже сосватал, да и Лучетте "уж замуж невтерпеж", но вот увидеть жениха до свадьбы никак не получается. А хотелось бы - и Лучетте и самому жениху Фелипетто Владимир Кравченко.
Вдруг не понравятся друг другу? Что ж тогда делать, уповать на "стерпится-слюбится"? Но, слава богу, есть пресловутая женская солидарность - на помощь приходит неподражаемая Феличе, знатная выдумщица, готовая взять всю степень ответственности на себя, но непременно помочь молодым. Агриппина Стеклова поистине блистательна в этой роли, такой смелой, раскованной, и в то же время властной и яркой я ее никогда не видела. Эта ее роль - просто бриллиант! Собственный муж Денис Суханов у Феличе крепко под каблуком, а когда пытается вырваться, она набрасывается на него, он на нее, а в результате срабатывает принцип "милые бранятся, только тешатся". При этом Феличе готова дать отпор сразу всем мужчинам-тиранам.
В ее уста вкладывает Гольдони просто-таки программную феминистическую речь. Звучит она так убедительно, что в конце концов перевоспитывает и отца невесты, и непостоянного папашу жениха Георгий Лежава и упертого Симона Сергей Бубнов , мужа своей подруги Марины Полина Райкина , которой тоже палец в рот не клади. По примеру бунтарки Феличе все женщины в спектакле встают единым фронтом против мужской тирании. Бунт Маргариты очень тонко завязан с "Мастером и Маргаритой" Булгакова, не зря на все том же футляре от контрабаса она выводит легендарное: "Невидима. Провернув забавный финт с переодеванием жениха в женское платье, чтобы они с Лучаной смогли познакомится, дамочки вызывают гнев отца семейства, но Феличе опять же всех усмиряет. Happy end! Теперь можно и на карнавал.
Наряду с блестящей сценографией спектакля авторства художника Дмитрия Разумова, костюмы, созданные Марией Даниловой отлично подчеркивают характеры персонажей, и особенно женские.
Спектакль поставлен по классической комедии Карло Гольдони «Самодуры». Перевод Т.
Сценическая редакция театра. В спектакле звучат вариации фрагмента «Filiae mestae Jerusalem» Антонио Вивальди.
Браво режиссеру и актерам!! Это нужно видеть, описать это вряд ли можно. Вся команда, которая работала над этим спектаклем, - большие молодцы. Актеры вживаются в свои забавные, безумные роли и вовлекают в радостную, смешную, слегка психоделичную атмосферу балагана. Очень интересное прочтение пьесы Яковом Ломкиным, по-райкински сплетенные вместе классика и современный мир, яркие образы, весёлые сюрпризы. Костюмеры и декораторы постарались на славу, музыка очень здорово подобрана, пластика замечательная. В общем, всё очень здорово, время пролетело незаметно, настроение после спектакля отличное! Артём в роли Петруччио - звездочка!
Очень рады, что попали на него. В самом начале спектакля надо спокойно просидеть 2 минуты и пережить небольшой сюрприз, не вовлекаясь в провокацию постановщика. А то потом смущаться будете Инна был а 25 февраля на К. Очень впечатлило! Спасибо Константину Райкину за доступное приобщение к творчеству Достоевского!!! Потрясающая игра актеров, сразу чувствуется Райкинская школа , все отточено до блеска. Сюжет начала 20 века , актуален и сегодня. Все переплетено: любовь и ненависть ,взаимоотношения между близкими людьми ,предательство и зависть , умение сохранить лицо.
Константин Аркадьевич,Вы- гений. Спасибо Вам за все спектакли и постановки! Не может оставить равнодушным никого! В конце спектакля просто рыдыла! Спасибо всем актерам , особенно потрясла игра Никиты Смольянинова! Браво , Константин Аркадьевич , за такой потрясающую постановку! Казалось, что нас, зрителей, будто на машине времени переносят в начало 20-го века, и мы видим, как жили, чувствовали и переживали простые люди. Мы видим, как они похожи на нас, ведь, в общем-то, человеческая природа не меняется, меняются лишь декорации времени.
Большое спасибо всем актерам! Хочется еще не раз прийти на спектакли "Сатирикона"! Впечатления от спектакля неоднозначные. Постановка необычная. Это выражено и в костюмах героев и в музыке и в интерьере. Костюмы и интерьер конечно нельзя отнести к IX веку н. Но наверное суть не в этом конечно а в том, что я не смогла до конца проникнуться трагической историей Короля Лира. Когда читаешь пьесу, становиться больно и жалко великого правителя Британии, а здесь не зацепило.
Не понятно даже почему: игра актеров на высоте, все без исключения выложились во время спектакля. Можно сказать только Браво!! Но не хотелось бы видеть на сцене плевки актеров их было слишком много и слишком много воплей. Константин Райкин - это конечно великий мастер, что и говорить. Спасибо ему за большое мастерство и огромное сердце. Но в целом спектакль скорее не понравился. Наверное могли быть другие впечатления, если бы постановка была бы в более привычном классическом стиле. Три часа прошли быстро, так что даже находясь в ложе ощущение участия в спектакле было сильным.
Каждая реплика, каждый момент находил в душе отклик. Само по себе произведение интересное и глубокое, обращенное к человеческой душе. То, что главный герой весь спектакль рассказывал историю, помогало видеть как согласно этой истории сцена оживала, чувствовать как каждый человек из истории становился ближе и понятнее, узнавать в этом понимании себя и свою жизнь. Большое спасибо всем актерам, Константину Аркадьевичу и всем, кто создавал этот спектакль. Какой раз убеждаюсь именно в этом театре, на сколько важным может быть не только, как играет актер, а то, как все работает на этот образ. С благодарностью, Татьяна. Динамизм, мгновенная смена декораций, великолепная игра актеров, Осипова, Стекловой - это нечто! Музыкальная составляющая - необычный и приятный сюрприз Выходили из зала в отличном настроении!
Благодарю актеров и режиссера! Понравился актер- Артем Осипов. В свое время видела в нем Абдулова и Догилеву. Поймала себя на мысли во время спектакля "А ведь сатириконовская молодежь не хуже". Малый зал дает огромную возможность сопричастности к происходящему и сопереживание оттого - более яркое и эмоциональное. ДоМарРощенное - это мы с вами или наше окружение в зарисовках необычайно талантливых студентов. Моим внучкам понравилось. Бесподобная игра актеров, необычный сюжет, море позитива.
Жаль, что спектакль снимают с репертуара, остался один показ, 26 июля. Очень рекомендую! Максим Аверин - бесподобный актер и в роли мужчины- соблазнителя, и в роли чудноватого старика с покалеченной ногой. Актеры играют на отрыв в буквальном смысле... Спектакль заставляет думать... Пусть вас не смущают некоторые отзывы в сети о мате на сцене и об отрубленных руках, это не вредит действию. Давно не получала такого удовольствия от спектакля, а хожу в театры часто. Заставляет не только посмеяться, но о многом задуматься и еще раз убедиться, что в любом возрасте людей волнуют одни и те же вопросы особенно мужчин :.
Актеры молодцы!!! Посмеялся от души, чуть-чуть всплакнул и "зарядился" энергетикой игры актеров. Большое спасибо!!! Еще раз для себя отметила, что главное в жизни- любовь. Flamegadgets Mail. Затронутая тема не простая, на первых минутах несколько людей, не готовых к такому театральному путешествию, вышло из зала; но социальная острота обсуждаемого на сцене конфликта погружает каждого зрителя в гарантировано незабываемое приключение. С концовкой, к сожалению, не всё так гладко: минорная нота повествования очень сильно растянута, при этом уже с первого монолога совершенно понятно, что до зрителя хочет донести режиссер и автор пьесы. Я осознаю цель использованных приемов, сильной эмоциональной перегрузки и доведения зрителя до отвращения.
Но за отвращением следует, к сожалению, скука и нетерпеливое ожидание конца с сопутствующим поглядыванием на часы. Виной всему только затянутость заключительного акта. Посетить, я думаю, нужно, но не забыв предварительно опустить барьеры безапелляционного консерватизма. Это стоит видеть! Просто нет слов. Бутусов - сплошной надрыв. Жизни, режиссуры, игры. Наравне со спектаклем "Ричард III" - легенда театра.
Сильная постановка, потрясающая игра актеров. Энергетика спектакля невероятна. Все великолепно - от музыки и света, до сценографии и декораций. Покидая театр "переживаешь" и прокручиваешь этот спектакль в своей памяти несколько дней. Это сильнейшее театральное впечатление в моей жизни. На мой взгляд, таким должен был драматический театр. Обязательно пойду еще раз на этот спектакль. Алина был а 17 июня на К.
«Сатирикон» открыл сезон «Четырьмя тиранами» Гольдони
2 авг 2023. Пожаловаться. О нашем премьерном спектакле «Четыре тирана» в постановке Константина Райкина уже выходят первые новостные сюжеты. Новости культуры "Сатирикон" откроет новый сезон премьерой спектакля "Четыре тирана". 16 июля 2024, Москва, Театр Сатирикон. Автор: Карло ГольдониРежиссер-постановщик: Константин РайкинСценография: Дмитрий РазумовКостюмы: Мария ДаниловаХудожник по свету: Нарек ТуманянМузыкальный. «Сатирикон» ведёт свою историю с основания Ленинградского театра эстрады и миниатюр в 1939 году.
Женщины против тиранов
8, 9 и 10 сентября театр «Сатирикон» представит во Дворце на Яузе новую премьеру – «Четыре тирана» по классической комедии Карло Гольдони «Самодуры». Жёны и дети четырёх «тиранов», устав под гнётом отцов семейств, не знают, как обуздать их грубый нрав и отменить их строгие законы. 8 сентября «Сатирикон» откроет 85-й сезон премьерой спектакля «Четыре тирана» по пьесе Карло Гольдони «Самодуры».
В театре Сатирикон поставили спектакль «Четыре тирана»
| Константин Райкин начинает сезон итальянской комедией / Культура / Независимая газета | Художественный руководитель театра "Сатирикон" Константин Райкин представил журналистам свой новый спектакль "Четыре тирана" по пьесе Карло Гольдони "Самодуры". |
| Сюжет о премьере «Четыре тирана» в Сатириконе канала «Москва 24» - YouTube | Купить билеты на спектакль Четыре тирана в Москве, билеты по цене от 700,00 руб. 16 мая 2024 г. в 19.00, Дворец на Яузе Четыре тирана, официальные электронные билеты на спектакль на сайте |
| Театр «Сатирикон» откроет сезон премьерой спектакля Райкина – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | В «Сатириконе» представили комедию по пьесе Гольдони в постановке худрука театра Константина Райкина. |
| Спектакль «Четыре тирана» в театре Сатирикон | Таким задумал премьерный спектакль «Четыре тирана» режиссер и художественный руководитель «Сатирикона» Константин Райкин. |
| Сатирикон 4 тирана | Театр «Сатирикон» откроет новый сезон венецианской пьесой «Четыре тирана», поставленной по комедии Карло Гольдони. |
«Четыре тирана». Премьера в «Сатириконе». Доброе утро. Фрагмент
| В театре Сатирикон поставили спектакль «Четыре тирана» -пишет moscowchanges.ru | Режиссер Константин Райкин представил простую бытовую историю в небытовых декорациях. |
| Четыре тирана : chestniy_yurist — LiveJournal | Спектакль «Четыре тирана» с 8 сентября 2023 по 25 мая 2024, Театрально-концертный зал «Дворец на Яузе» в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
| Спектакль «Четыре тирана» 2023, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия. | Четыре тирана. Спектакль гроза Сатирикон. |
Четыре тирана (Театр Сатирикон)
новый спектакль Константина Райкина зрителям представят 8, 9 и 10 сентября на сцене Дворца на Яузе. Так и в «Четырех тиранах» «Сатирикона» пространство Венеции двоится — и настоящее сопрягается с вечным. Жёны и дети четырёх «тиранов», устав под гнётом отцов семейств, не знают, как обуздать их грубый нрав и отменить их строгие законы.