Максим Викторович Аверин. Актёр театра и кино, режиссёр, телеведущий. Главные новости о персоне Максим Аверин на
Молчавший до этого актер Аверин честно высказался о СВО
Актер тяжело переживает утрату. Максим Аверин несколько лет назад потерял близкого человека – его мама ушла из жизни в апреле 2017-го. Видео: заслуженный артист РФ Максим Аверин рассказал о порывистых заблуждениях молодости. Последние новости о персоне Максим Аверин новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Несколько дней назад 46-летний российский актер театра и кино Максим Аверин сообщил, что с детства страдает от неизлечимой болезни. Чудесная новость от "Союзмультфильма"! Максим Аверин озвучил оперного певца Маэстро Барана в мультсериале «Оранжевая корова»!
Молчавший до этого актер Аверин честно высказался о СВО
Его сняли с рейса. Позже он извинился перед бортпроводниками и объяснил причину своего поведения — его расстроил визит на родину. Коллеги Аверина предполагают: актер боится летать, вот и принял на грудь горячительного для успокоения нервов. Но не рассчитал. В авиакомпании к случившемуся отнеслись с пониманием. Аверин отделался штрафом в 500 рублей. Актера и его директора даже не внесли в черный список.
Я не могу... Когда бы мой близкий друг высказывался негативно, наверное, мы бы с ним подрались, может быть, спорили. Я же не могу судить артиста по его эмоциям...
Это, кстати, не всегда так бывает, что хороший артист и умный человек. Как и наоборот. Поэтому есть его творчество, и его я оцениваю.
Я считаю, что это ужасно: давайте вырежем его из кино! Фильмы-то в чем виноваты? Аверин подчеркнул, что не считает необходимым для людей искусства "высказываться в ситуации такого глобального периода, который мы переживаем сейчас...
Периода переустройства мира. Есть твое место, твой фронт, а фронт — это страна. Я должен этим заниматься, но лезть судить...
Что меня раздражает от этих разговоров, так это: "Куда они уехали? Здесь они зарабатывают миллионы! А оскорбления эти бесконечные!
От злословия мне плохо. От споров.
Такой разброс, очень сложно входить в образ. Всё время надо включаться, помнить, что ты делал, как ты делал, и держать мысль не один, не два дня. Я люблю театр, обожаю театр, живу театром. Чем может быть полезен ребенку театр, ведь потом не все становятся актерами. Что главное вы стараетесь в них вложить? У нас дети от 7-8 до 16 лет обучаются театральному искусству, изучая такие предметы, как мастерство актера, речь, сценическое движение, фехтование, грим, пластика. Наверное, актерский опыт помогает им в этом? Мы запрещаем детям пользоваться гаджетами, телефонами, дома они пишут роли, стихи только ручкой на листочке.
Никаких распечаток! Только ручка и тетрадный лист. И читать не с телефона и компьютера, а только с книги, перелистывать, муслякать палец. У нас в этом году 6 человек поступили в разные учебные заведения — и в Москву, и Санкт-Петербург, и Нижний Новгород, и Казань. Мы очень горды, что наши дети поступают в театральные учебные заведения. А ваш собственный сын не стал актером? Дети пошли по стопам? Сын капитан полиции, сейчас занимается бизнесом. Старшему внуку 12 лет, он тяготеет к театру, любит читать, выступать, снялся в одном фильме. А младший занимается самбо, карате, борьбой.
Актер Максим Аверин не родственник вам? Но мы с Максимом в хороших приятельских отношениях. Совершенно случайно познакомились. У нас моноспектакли были в один день в одном городе в одно время в разных точках. Люди, которые пришли, сказали: ой, как загримировали, мы его даже не узнали. Максим рассказывал эту байку по телевидению. С годами это восхитительное ощущение притупляется. Что сегодня может вас вдохновить? И жизнь моя, и друзья. А семейная жизнь идет параллельно.
Моя жена уже лет 10 не ходит в театр вообще, даже на мои премьеры. Когда я спрашиваю почему, она отвечает: «Тебя уже дома хватает, что еще нового я могу увидеть? А внуки и сын с невесткой с большим удовольствием с друзьями ходят на мои премьеры. Еще вдохновляет меня чтение. Я каждый год перечитываю книги — обожаю сказки, особенно Пушкина. Я их знаю наизусть, могу любую процитировать. Люблю сказки и рассказы Джанни Родари. Я не пользуюсь интернетом, у меня телефон только для принятия звонков. Для меня лучше встретиться с кем-то или поговорить по телефону. Но удивительная вещь — дело в том, что театр позволяет людям взглянуть назад, и хорошие постановки никуда не уйдут.
Театр способен не научить, но хотя бы заставить чуть-чуть задуматься, что такое честь, достоинство.
И вдруг абсолютная случайность, и ты мгновенно понимаешь, что тебе ее нужно спеть! Случай — все случай. Мне кажется, профессия артиста — это вообще случай, интуиция. Мы закончим гулять, фотографироваться, где-то говорить так откровенно, что на разрыв аорты, где-то просто легкомысленно болтать, что-то сожрем по-быстрому по дороге, потом неспешно выпьем кофе в театральной кофейне на улице, и он пойдет на сцену. А я в зал — отдыхать. Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста.
У второго — гениальная. Всякое может произойти. Не дай бог начать упиваться собой. Не дай бог. Хотя я наблюдал, когда многие большие и артисты, и режиссеры переставали слышать время, понимать, что происходит. Вдруг начинали уходить в какие-то свои миры… Мне кажется, это… не дай бог. Я всегда говорю, что даже момент успеха — это всегда кризис. Потому что каждый день появляются такие замечательные талантливые люди. Я сейчас вот выпустил курс в Щукинском училище: я им со второго курса там преподавал, и вот уже четвертый.
Просто это так интересно было — наблюдать, как они взрослели. Мне вот говорят: ну они же дети… Да не дети они! Они уже послезавтра будут моими партнерами, моими коллегами, и я с них всегда по-взрослому спрашиваю, я им говорю: «Поймите, те соломки, что стелют вам педагоги, и я в том числе, этого нигде больше не будет. Это не потому, что мир плох и жесток, нет, он просто существует в таком ритме, что мало остается на лирику. А в сегодняшних условиях продюсерского кино, когда вы приходите на съемочную площадку, вами никто не будет заниматься: давайте сядем, обсудим. Это редкий случай. Будут гнать, гнать. И если вы начнете не справляться, если вы будете нелояльными, не слышащими, не видящими — ничего не получится. Их видно?
Видно талантливых? Но иногда бывают ошибки. Вообще нет правил, потому что артист может отучиться, буквально отмучиться 4 года, закончить. Ну не очень он… Но дали ему диплом... Да ладно, пускай идет... А потом вдруг какой-то счастливый случай, и он вдруг выстреливает! А есть наоборот. Ну такой талантливый! Выпускают, и все — он теряется.
Нет его. А для женщины это вообще особая история. Сегодня — ах, какая она нимфеточка! Как она играет Джульетточку! Ну как кукла-бабочка! Потом проходит время... Если актриса с умом, с мозгами, если она понимает, что может перейти в новое качество, тогда — да! Но это профессия, это труд, это надо, чтобы мастер был, большой режиссер рядом с тобой, который тебя бы направлял. Но сейчас это редкость.
Вот, например, Плучек — главный режиссер Театра сатиры. У него вообще был такой график, не график, а такая схема, когда, кто и что получает: какую роль, куда артист двигается... Но это работа большого уже режиссера, художественного руководителя, стратега. Еще жара. Вот мы играли четыре дня назад в Петербурге «Лев зимой», там такая духота стояла, а у нас все эти исторические костюмы тяжелые. И все мокрое насквозь. И три часа еще организм не мог стабилизироваться, по мне просто ручьями текло. А мы сели в поезд, а там кондиционер — все-е-е… Для меня это просто убийство. Но у меня был такой период, когда я вообще хотел в Петербург переехать жить.
Но я бы не смог… — Почему? Москва тянет? Несмотря на то что я много езжу, много путешествую, много гастролирую, но у меня всегда есть такой момент возвращения домой. Я не могу без этого. Петербург чудесный, но… Мне здесь приятно бывать, любоваться им, я скучаю по нему, потому что бывает, что раз в полгода приедешь, а то и не бываешь ни разу, потому что то ли съемок нет здесь, то ли гастролей. А сейчас вот так сложилось, что я буквально через каждую неделю здесь. У меня такие отношения с Питером… С нежностью люблю его, но все-таки мне нужна моя Москва. Москва — это ритм, она диктует такой вот свой танец… Питер более спокойный. Поскольку все-таки есть такая актерская вера в предлагаемые обстоятельства… Да, я начинаю примерять любые города, страны — мог бы я там жить, не мог бы?
Я люблю вообще этот способ существования — путешествия. Я обожаю быть грузином в Грузии, белорусом в Белоруссии, в Петербурге петербуржцем. Для меня как бы география расширяет мировосприятие. Но тем не менее все равно это как по крови — странника, бродяги, а дом — это дом. Потому что там есть определенные места твоей исходной точки, и мне она нравится. То есть у меня никогда не было фантазии покинуть Москву, куда-то уехать — никогда в жизни… Нет. В этой жизни я как-то рад, что совпала эта точка моей исходной дороги. Везде хорошо быть гостем, а дом — дом. Я привязан к дому.
Дело в той точке, откуда ты. Я все-таки из той уже жизни. Мне уже так вот все не бросить… Я могу: сейчас вот рванем! Да, рванем… и покататься, и поездить, но вернуться. Это уже какая-то моя устоявшаяся жизнь. Не, ну бывало пару раз так, когда после спектакля я ехал в Петербург, на самолет мчался, на самый последний.
Народный артист России Владимир Аверин: «У меня два родных города – Уфа и Брянск»
Максим Аверин: начало карьеры Максим Аверин в сериале «Дельнобойщики», 2001 г. Фото: кадр из сериала Неудивительно, что, окончив школу, юноша не сомневался в выборе учебного заведения. Только вот поступить в театральный вуз с первого раза у него не получилось, и он год проработал в библиотеке. Став студентом Щукинского театрального института, Аверин успевал и учиться, и подрабатывать на бензоколонке, и сниматься в рекламе: он сыграл веселого ковбоя с шоколадным печеньем в руке. Максим Аверин: театр Максим Аверин в спектакле «Лев зимой». Фото: соцсети Сразу после того, как Аверин получил диплом, Константин Райкин пригласил его в труппу театра «Сатирикон». Эта сцена стала для Максима вторым домов на 18 лет. Он играл в самых известных спектаклях — «Гамлет», «Макбет»… Потом актер перешел в Театр сатиры, а в последнее время играет в антрепризах. Зрители тепло принимают моноспектакли с участием Аверина: «Все начинается с любви» и «Научи меня жить». Фото: кадр из сериала «Глухарь» В начале 2000-х Максим Аверин успел сняться в двух десятках сериалов, однако по-настоящему он узнал вкус славы, когда на экраны вышел сериал «Глухарь». Аверину досталась главная роль — следователя Сергея Глухарева, и проект получился настолько удачным, что позднее было снято еще несколько продолжений.
Аверин вошел в список самых востребованных российских актеров, от предложений сниматься не было отбоя. Максим Аверин в роли доктора Брагина. Фото: кадр из сериала «Склифосовский» Однако все рекорды популярности побил сериал «Склифосовский», в котором брутальный «мачо» Аверин превратился в хирурга Олега Брагина. Интерес зрителей к «Склифосовскому» не ослабевает, снято уже 11 сезонов, и работа продолжается. Максим Аверин: другие проекты Максиму Аверину удивительно идет военная форма. Фото: кадр из сериала «Горюнов» Кипучая энергия Максима Аверина позволяет ему совмещать гастрольный график, съемки в кино и другие проекты. Например, вот уже несколько лет Аверин — ведущий популярного шоу «Три аккорда», в котором исполняются лучшие образцы шансона.
Я не представляю себе жизни без своей страны. Не потому, что сейчас все кидаются говорить, какие они русские. Но тем не менее, я по-другому жить не могу, не смогу думать и чувствовать на другом языке», — отметил Аверин.
В трёхчасовой постановке не произносится ни слова. Дело в том, что я когда-то играл в спектакле «Маскарад» в «Сатириконе» в «Сатириконе» имени Аркадия Райкина артист служил с 1997 по 2015 год. Я знаю, о чём это произведение и о чём думает герой.
Артист Московского академического театра сатиры.
Щукина при Государственном Академическом театре имени Е. Вахтангова курс Марины Пантелеевой. Приглашен Константином Райкиным в труппу театра «Сатирикон», первая роль — участник группы захвата в спектакле Владимира Машкова «Трехгрошовая опера». Выход фильма «Глаза Ольги Корж».
Работа с Вадимом Абдрашитовым, выход фильма «Магнитные бури» главная роль — Валера , фильмы «Ангел на дорогах», «Кармен» эпизодические роли. Выход фильмов «Карусель», «Огнеборцы», «Место под солнцем». Казанцева и М. Выход фильма «Город без солнца».
Часть I» Чартков , поставленного к 200-летию Н.
Максим Аверин раскрыл секрет актёрского успеха
| Максим Аверин — последние новости на сегодня и за 2023 год - Вечерняя Москва | Чудесная новость от "Союзмультфильма"! Максим Аверин озвучил оперного певца Маэстро Барана в мультсериале «Оранжевая корова»! |
| Аверин Максим Викторович | Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника. |
| Максим Аверин биография, фото, личная жизнь, семья, жена, дети, рост и вес 2024 | Узнай Всё | Аверин рассказывал, как его мама радовалась, когда он получил звание Заслуженного артиста. |
| Максим Аверин - биография, личная жизнь, фото и видео, рост и вес, новости | | Популярный актер Максим Аверин не считает себя суеверным человеком и потому не верит ни в какое проклятие сериала «Глухарь», в котором он исполнил главную роль. |
Максим Аверин сделал обескураживающее признание: «Остался единственный шанс на жизнь»
| Максим Аверин заявил, что никогда не думал об эмиграции из России | читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Аверин о дебоше в самолете: Я не собираюсь извиняться Сорванные шторы и мат: как Аверин и его директор. |
| «Проклял всё на свете»: Максим Аверин тяжело заболел на съемках сериала «Склифосовский» | Актёр Максим Аверин, известный по сериалам «Склифосовский» и «Глухарь», в интервью изданию vm. |
| Максим Аверин опроверг слухи о роковом проклятии сериала «Глухарь» | 25.06.2023 | Рязань.Лайф | 47-летний актер признался, что ему самому потребовалась медицинская помощь после съемок продолжения сериала о врачах. Максим Аверин заверил, что серьезно пострадал. |
| Аверин Максим Викторович | Последние новости о персоне Максим Аверин новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. биография, фото, видео, личная жизнь, сколько лет и другие интересные факты. |
Максим Аверин: «Все рухнуло, но я не сломался»
Гастроли, съемки, новые проекты, театр, кино, поэзия и музыка. Все чем живу, чем дышу, буду делится с Вами! Максим Аверин — российский актёр театра и кино, режиссёр, телеведущий. Максим Аверин, актер: "Я летел после вечернего спектакля, ночь.
46-летний Максим Аверин. Что не поделили с братом, почему нет жены и какой он в жизни
| СМИ в соцсетях | «Рот в рот я смогу сделать». Актер сериала «Склифосовский» Максим Аверин рассказал про медицинские навыки и сравнил себя с Джорджем Клуни. |
| Максим Аверин - последние новости - | Актер тяжело переживает утрату. Максим Аверин несколько лет назад потерял близкого человека – его мама ушла из жизни в апреле 2017-го. |
“Да нечего высказывать!” – Аверин честно о том, почему не высказывается об СВО
В составе труппы приезжал народный артист России, наш земляк Владимир Аверин. Новости кино и сериалов. Среди артистов на награды претендуют Виктория Исакова, Елена Яковлева и Максим Аверин. Максим Аверин — все самые свежие новости по теме. Максим Аверин один и самых востребованных актеров. Актёр Максим Аверин, известный по сериалам «Склифосовский» и «Глухарь», в интервью изданию vm.
Максим Аверин - новости личной жизни с фото и видео
У меня такие отношения с Питером… С нежностью люблю его, но все-таки мне нужна моя Москва. Москва — это ритм, она диктует такой вот свой танец… Питер более спокойный. Поскольку все-таки есть такая актерская вера в предлагаемые обстоятельства… Да, я начинаю примерять любые города, страны — мог бы я там жить, не мог бы? Я люблю вообще этот способ существования — путешествия. Я обожаю быть грузином в Грузии, белорусом в Белоруссии, в Петербурге петербуржцем. Для меня как бы география расширяет мировосприятие.
Но тем не менее все равно это как по крови — странника, бродяги, а дом — это дом. Потому что там есть определенные места твоей исходной точки, и мне она нравится. То есть у меня никогда не было фантазии покинуть Москву, куда-то уехать — никогда в жизни… Нет. В этой жизни я как-то рад, что совпала эта точка моей исходной дороги. Везде хорошо быть гостем, а дом — дом.
Я привязан к дому. Дело в той точке, откуда ты. Я все-таки из той уже жизни. Мне уже так вот все не бросить… Я могу: сейчас вот рванем! Да, рванем… и покататься, и поездить, но вернуться.
Это уже какая-то моя устоявшаяся жизнь. Не, ну бывало пару раз так, когда после спектакля я ехал в Петербург, на самолет мчался, на самый последний. Ну так… обстоятельства складывались моей тонкой души. Но дело в том, что я так связан репертуарным театром и связан работой, что у меня редко получается такое вот спонтанное: а, поехали! Хотя было и такое...
Бывало, что утром надо быть на съемочной площадке, а ты думаешь — нет, полечу самым ранним самолетом… и все. Сегодня вот хочу после спектакля на кораблике покататься. Потому что я люблю Питер с воды, он тогда вообще невероятный. Инженерный замок совершенно величественно смотрится. Очень люблю.
Потому что сейчас я был за Полярным кругом — вот там белые ночи, и это кошмар. Такое красивое название города — Полярные Зори. Невероятно, какое красивое название. И природа потрясающая — сопки. Вот там белые ночи.
Вот там отыграешь спектакль — день, ложиться спать — день… — Вам тяжело, что не происходит смены дня и ночи? У меня хороший, здоровый сон — я засыпаю в любом горизонтальном положении. Поезд — я сплю. Меня даже на съемочной площадке называют Штирлицем. Потому что говорят: «Максим, у вас 10 минут перерыв», я тут же где-то ложусь — все, я сплю.
Засыпаю моментально. Хотя сегодня вот чего-то плохо спал, ворочался. А сегодня я еще так боялся на поезд опоздать. Потому что вчера закончили гастроли в городе Краснознаменске — такой интересный военный городок. Пока вернулись, пока то-се.
А после спектакля невозможно сразу лечь и уснуть. Потому что тебе это надо все как-то переосмыслить… — Если не белые ночи, тогда что ваше в Питере? Вот сентябрь, когда еще в Петергофе красные, желтые, зеленые листья падают, когда дождик идет. Мне кажется, Питер — он какой-то осенний. Потому что когда жара в Петербурге — какое-то появляется несочетание в этой таинственности, этой архитектурности и вдруг какой-то влажности Израиля.
Как будто, знаешь, тебя взяли и поместили в другие природные условия. Я, конечно, не житель Петербурга, и мне скажут: пошел ты к черту со своими дождями и осенью! Я уже мало отношусь по возрасту к «Алым парусам», но мне кажется, что это невероятной красоты событие для города. Великолепный БДТ. Все такое вот невероятное, прекрасное, красивое.
Вот ты едешь, и просто невозможно оторваться, любуешься этой красотой, которая создана руками. Мариинский театр, Вагановская школа, все это архитектора Росси... Хотя к балету я не имею отношения, но я брал интервью у Николая Цискаридзе, и с какой он любовью рассказывал, как он все восстанавливал, как он сердцем болел... И Коля совершенно с другой стороны открывался мне, таким, как ребенок, болеющим за все, что сделал, за своих студентов, за артистов, за педагогов, за этот музей… Все это так тяжело восстанавливалось, все же было утрачено. Было не до балета в 90-х годах, а сейчас это все равно возвращается и потихонечку-потихонечку уже начинает жить красотой этой чудесной.
А вечно закрытый Спас-на-Крови? Вечно закрытый! Честно говоря, вот Спаса-на-Крови я особенно боялась. Ну, то есть, конечно, не самого Спаса, а идти мимо вместе с Авериным. Думала, сейчас узнают и...
Но этом наше интервью и закончится. Но вычислили Максима у Русского музея... И, конечно, понеслось: селфи, селфи. Фото: Ольга Пономарёва — Вы по духу театральный артист нам наконец-то удалось сбежать с лавочки из сквера Русского музея , что для вас кино? Очень редко сейчас кто работает как большой художник, сегодня все кино все равно продюсерское.
Оно экшеновское. И уже сегодня мало кто себе может позволить длинную панораму с демонстрацией крупного лица актера, его глаз и переход в закат. Этого уже никто не делает. Если в кадре ничего не происходит, все — это мертво. Поэтому кино редко меня так пробирает.
Хотя есть работы, от которых я испытывал экстаз. Есть они, и слава богу. Но кино все равно — искусство обмана. Можно изменить ракурс, можно взять фактурой даже не артиста, сейчас это сплошь и рядом. Раньше хотя бы следили, чтобы не было ничего случайного в кадре.
А сейчас смотришь на экран и понимаешь, что там винегрет.
Он говорит: «Ты с ума сошел? У меня три актрисы назначены на эту роль! Но я ему показал кусочек роли, и он трех актрис снял, а меня назначил. Потом эти актрисы не здоровались со мной целый год.
Сейчас мне нравится наш спектакль «Мертвые души» 2017 , где я играю 12 ролей. Мы втроем играем — полумаски, костюмы, 20-30-секундное переодевание из роли в роль. Это потрясающе, мне очень нравится. Мы получили за этот спектакль несколько премий — в Сочи нам вручили награду «Лучшие в профессии за год», потом были награды в Питере, в Москве. Я люблю играть Достоевского.
Всего я сыграл более 170 ролей за это время. Мы живем вместе с людьми, со страной. У нас были перепады, когда не было главного режиссера. А вообще я работал с замечательными режиссерами. У нас был Борис Цейтлин, «золотомасочник», с 1997 года в течение семи лет руководил Леонид Кулагин — известный советский артист, был ажиотаж в театре.
Сам играл и ставил, и приглашенных было много. Сейчас у нас нет своего здания, уже пятый сезон идет реконструкция. Это очень печально… Часто приходится гастролировать. Через неделю после Уфы поедем в Белоруссию, в Бобруйск. Вообще бывали в разных городах, раньше часто ездили на Украину, наша область граничит.
Хорошо дружим с театрами Кабардино-Балкарии, с Нальчиком, с Грозным. Вам интересно было попробовать себя в кино? Я сыграл 90-летнего старика — там нужны были другая походка, другие плечи, другие руки... Но я больше люблю театр. Потому что в театре вошел в образ, придумал, сделал с режиссером, начал и через два часа закончил, прожил жизнь.
А там, в кино — сегодня ты снимаешь завтрашний день, а завтра — позавчерашний. Такой разброс, очень сложно входить в образ. Всё время надо включаться, помнить, что ты делал, как ты делал, и держать мысль не один, не два дня. Я люблю театр, обожаю театр, живу театром. Чем может быть полезен ребенку театр, ведь потом не все становятся актерами.
Что главное вы стараетесь в них вложить? У нас дети от 7-8 до 16 лет обучаются театральному искусству, изучая такие предметы, как мастерство актера, речь, сценическое движение, фехтование, грим, пластика. Наверное, актерский опыт помогает им в этом? Мы запрещаем детям пользоваться гаджетами, телефонами, дома они пишут роли, стихи только ручкой на листочке. Никаких распечаток!
Только ручка и тетрадный лист. И читать не с телефона и компьютера, а только с книги, перелистывать, муслякать палец. У нас в этом году 6 человек поступили в разные учебные заведения — и в Москву, и Санкт-Петербург, и Нижний Новгород, и Казань. Мы очень горды, что наши дети поступают в театральные учебные заведения. А ваш собственный сын не стал актером?
Аверин и хотел, чтобы съемки проходили на российском курорте. Во время работы над проектом о врачах НИИ им. Склифосовского Максим внезапно заболел. Экранный доктор обратился за помощью коллег.
Также Аверин отметил, что у него никогда не было кумиров. Артист восхищался многими людьми, но никогда не делал себе кумиров. Материалы по теме.