Новости лучшие советские мультики

Одновременно первый советский цветной мультфильм и первый мультфильм, в котором картинка и звук были синхронизированы. В советских мультфильмах отрицательные персонажи никогда не исправляются, поэтому у ребенка может возникнуть ощущение, что и в жизни за плохие поступки его не простят. Мы собрали самые лучшие, красочные и поучительные мультики, которые наверняка полюбят ваши детки. Советские мультики для детей 3 лет. Мультфильм о силе хорошего настроения обязательно стоит посмотреть с пятилеткой. ?Представляем вам рейтинг советских мультфильмов, 14 лучших анимационных работ, по мнению нашей редакции.

12 лучших советских мультфильмов

Time Out вспоминает лучшие мультики для взрослых, сделанные в СССР, которые помогают понять настоящее. В одном из лучших мультфильмов от создателя «Малыша и Карлсона» Бориса Степанцева что ни фраза — афоризм, что ни персонаж — подарок. "Арменфильм лучшее" Сборник советских мультфильмов для ть онлайн. Этот мультфильм, снятый по сказке Петра Ершова и изобилующий фольклорными мотивами, за границей стал одним из самых популярных советских мультипликационных фильмов.

Для воспитания нравственного человека

  • Советские мультфильмы, которые зашли нашим детям: опыт редакции
  • Советские мультфильмы, которые учат плохому
  • Пластилин против компьютерной графики
  • 10 самых титулованных советских и российских мультфильмов - Узнай Россию

Российские мультфильмы, покорившие мир

Наша приверженность старым советским мультикам понятна – Самые лучшие и интересные новости по теме: Мультики, признание в мире, советские мультфильмы на развлекательном портале Более того, некоторые советские мультфильмы настолько хороши, что, основываясь на них, многие культовые фигуры этого рынка не только выросли, но и сформировали собственное видение. В одном из лучших мультфильмов от создателя «Малыша и Карлсона» Бориса Степанцева что ни фраза — афоризм, что ни персонаж — подарок. В одном из лучших мультфильмов от создателя «Малыша и Карлсона» Бориса Степанцева что ни фраза — афоризм, что ни персонаж — подарок.

Истории создания популярных советских мультфильмов

После революции Старевич эмигрировал в Италию, а затем во Францию, где продолжил успешно работать. Самой знаменитой лентой автора за границей стал первый в мировом кино полнометражный кукольный анимационный фильм «Рейнеке-Лис» 1930 года. Он принёс Старевичу восемь международных премий, в том числе вторую медаль Розенфельда — одну из высших кинематографических наград эпохи. Здесь советский зритель впервые увидел объёмную анимацию. В картине использовано множество оригинальных приёмов. Режиссёр применил метод комбинированной съёмки, чтобы совместить на экране «игру» 1500 кукол с игрой живых актёров. Новаторским ходом стало также изменение частоты прохождения звука в момент записи голосов актёров, что позволило довести тембр речи до предельно высокого звучания, которое ассоциировалось у зрителя с лилипутами. Александр Птушко объединил в своей мастерской практически всех художников, которые в то время работали с объёмной мультипликацией. Мэтр советской анимации Иван Иванов-Вано впоследствии так отозвался о работе Птушко: «В «Гулливере» он применил столько новых оригинальных приёмов съёмки, создал столько занимательных конструкций и приспособлений, что ими до сего времени пользуются на кукольных студиях нашей страны».

Картину очень хвалил Чарли Чаплин. Фильм был удостоен специального приза на Международном кинофестивале в Милане. По окончании Второй мировой войны Александр Птушко уходит в игровое кино и берётся за экранизации сказок. Первой его работой стал «Каменный цветок» 1942 год , за который он получил приз на I Международном кинофестивале в Каннах. Следующий шедевр — «Садко» — завоевал «Серебряного льва» в Венеции, а исполнитель главной роли Сергей Столяров был назван одним из лучших актёров в тогда полувековой истории кино. В 1956 году Птушко выпускает первый советский широкоэкранный фильм со стереозвуком «Илья Муромец», который попадает в Книгу рекордов Гиннесса за самую масштабную массовку, в которой участвовали одновременно 106 тыс. Спецэффекты, разработанные Птушко для «Ильи Муромца», позже позаимствовали американские режиссеры Стэнли Кубрик для съёмок «Космической одиссеи» и Терри Гиллиам для «Приключений барона Мюнхгаузена». Экранизацию сказки Ганса Христиана Андерсена перевели на множество языков: английский, немецкий, итальянский, французский, шведский, испанский.

Персонажей озвучивали известные зарубежные актёры: например, во французской версии королева говорила голосом Катрин Денёв. По словам японского мэтра, он посмотрел фильм в тяжёлый для себя момент, когда всерьёз раздумывал о том, стоит ли продолжать карьеру в анимации. Работа Атаманова показала ему, что мультипликационные персонажи могут играть не хуже живых актеров и способны затрагивать самые тонкие струны души.

Не все образы давались легко: если маму Дяди Федора находчивый Хачатрян срисовал со своей супруги, а прототипом Матроскина послужил сценарист Анатолий Тараскин, то над Галчонком пришлось изрядно потрудиться — долгое время он выходил невыразительным и скучным. Проблему решили так: заходя в комнату, каждый художник «Союзмультфильма» добавлял к образу птички что-то свое.

В итоге внешний вид Галчонка очаровал и сотрудников студии, и зрителей. Советский «Маугли»: рассуждения о вечном и трудности перевода В 1967 году состоялись две премьеры мультфильмов по одному и тому же произведению — «Книге джунглей» Редьярда Киплинга. Диснеевский мультик создавался, скорее, для самых маленьких зрителей: персонажи там, по сути своей, бесконфликтны, краски сплошь яркие и сочные, а главные герои поют песни и танцуют. Советский же вариант великой книги вышел под названием «Маугли». Мультфильм был разбит на несколько серий и представлял собой сложную историю о взрослении, дружбе, чести и даже смерти.

Экранизация «Книги джунглей», созданная советскими мультипликаторами, оказалась более созвучной духу самого произведения Киплинга. В то же время здесь нет сцен прямого насилия — все самые острые эпизоды будь то «последняя битва» с красными волками или жуткий «танец» Каа перед бандерлогами исполнены захватывающе, но бережно по отношению к юному зрителю. Спустя два года после выхода последней серии мультфильма «Маугли» был смонтирован в одну полнометражную картину. Любопытная история произошла с переводом «Книги джунглей», из-за которого в советском мультфильме практически получился новый персонаж. Один из самых ярких героев произведения Киплинга — Багира — в оригинальной версии был мужского пола.

В дословном переводе описание его образа выглядело так: «Все знали Багиру, и все боялись становиться ему поперек дороги, потому что он был хитер, как Табаки, мужественен, как дикий буйвол, неудержим, как раненый слон». В картине студии Disney Багира тоже выступал мужским персонажем, а вот советские мультипликаторы изобразили пантеру женского рода, которую превосходно озвучила актриса Людмила Касаткина. Так произошло из-за лингвистических особенностей: в русском языке имена, оканчивающиеся на «а», чаще всего женские. Наша Багира стала не только суровым воителем и учителем Маугли, но и заботливой матерью — в одной из серий мультфильма есть сцена, где она переносит своих детенышей в безопасное место перед страшным сражением. Считается, что инициативу быстро поддержало руководство и поставило перед сотрудниками «Союзмультфильма» цель — снять наш ответ на «Тома и Джерри» с погоней, нелепыми и забавными ситуациями, а также почти полным отсутствием диалогов.

Волка в новом мультфильме озвучивал Анатолий Папанов хотя сначала эту роль хотели предложить Высоцкому , а зайца — Клара Румянова. Невероятный успех «Ну, погоди! Поначалу создатели мультика не планировали делать его многосерийным, однако после выхода пилотной серии стало ясно — зрителям так понравились герои, что продолжение просто необходимо.

Ел мягкими губами ягоды, наслаждался жизнью, пока не повстречал колорадского жука, попросившего его подвезти. Потом добавился паук, затем в гости напросились птицы, белки, медведь, ежи и зайцы — хорошо хоть не львы, орлы и куропатки. Они развели в красивых вместительных рогах коммунальное счастье, а вскоре принялись лосем управлять. Он спасает их от охотников, в награду — цветы, речи и новое население, но внезапно лось теряет рога вместе с их обитателями — потому что время пришло. Удивительно, но эта притча о мягкотелом русском интеллигенте — на самом деле экранизация сказки американца Доктора Сьюза, одного из самых продаваемых в мире детских писателей. Правда, в оригинале в живых остался только лось — непрошенные квартиранты превратились в охотничьи трофеи.

Мораль проста — уступишь один раз, и все будут на тебе ездить, а ты же будешь при этом чувствовать себя виноватым. Хорошо, что даже дети после этого мультфильма понимают: так жить нельзя. Но уже после первого просмотра кажется, что этот мультик был всегда. Взрослые видят ироничную, с гэгами в духе Жака Тати, историю о том, что как ни продумывай свой отпуск, он вечно выходит совсем не тем, о котором мечтал, — и с ностальгией вспоминают незабвенную пастилу в шоколаде «Сластена» с Бонифацием на обертке. А дети приходят в восторг от чистых линий, ярких цветов — да и просто потому, что цирк всегда приводит детей в восторг. Тем более с таким великолепным циркачом — в одном лице и акробатом, и жонглером, и фокусником, и клоуном, и грозным хищником. Прогрессивный художник, гуляющий по лугам и полям, восторгается разноцветным миром, но его выбивает из привычной вдохновенной колеи встреча с инопланетянином. Это цветное переливающееся нечто принимает формы окружающих предметов, и человек до ужаса боится, что с ним поступят так же, как люди поступают со своими Другими: бабочек накалывают на булавки, а птиц сажают в клетки. Страшные видения сменяют одно другое, пока художник не понимает, что с ним пытаются наладить контакт.

Смысл притчи прост: вокруг одни Другие, и даже сам человек Другой для всех, кроме самого себя, и надо не бояться непонятного, а искать общий язык. Кстати, на ее мотив безвестные авторы сочинили шуточную песню, вдохновленную не иначе как разноцветным инопланетянином: «Давай покрасим холодильник в желтый цвет, он красным был, зеленым был, а желтым нет». У коровы был теленок, которого продали на мясо. И ее тоже съели, потому что она говядина. Корова отдала нам все, то есть молоко, сына, мясо, кожу, внутренности и кости, она была доброй. Я помню нашу корову и не забуду», — написал сын в школьном сочинении. Для этой простой истории о том, что быть добрым означает быть благодарным, Андрей Платонов нашел самые верные слова, а Петров — самое верное изобразительное решение, создав мультфильм, от которого взрослеют. Картина сделана в технике живописи пальцами по стеклу: кадры рисуются на освещенном снизу белом матовом стекле медленно сохнущей краской и сменяют друг друга — так что к концу съемок не остается ничего кроме последней нарисованной сцены. Эта дипломная работа, которой Петров защитился на Высших курсах сценаристов и режиссеров, была в 1990 году номинирована на «Оскар».

Еще через десять лет он его получит — за другую экранизацию, «Старик и море». В отличие от появившейся в те же годы диснеевской «Книги джунглей» — мультипликационного мюзикла с песнями и плясками диких зверей на фоне тщательно прорисованных джунглей, сериал Давыдова — это настоящий эпос, показывающий все этапы взросления «маленького лягушонка», попавшего в волчью стаю. Визуальный ряд эпическому размаху полностью соответствует: стаи обезьян скачут по лианам, мудрый удав Каа ритуальным танцем гипнотизирует посеревших от страха бандерлогов, море диких рыжих собак вклинивается в волчью стаю, сверкают клыки, льется кровь и среди усеянных трупами джунглей умирает вожак стаи Акела. Его последняя песня — надрывное скрипичное соло без единого слова — доказывает, что эта высокая трагедия во многом рождается из духа музыки Софьи Губайдулиной. Впрочем, музыка эта слишком сложна, чтобы остаться в памяти — зато навсегда запоминаются яркие и острые, как нож Маугли, фразы: «Ступай прочь, паленая кошка! Головокружительный каскад трюков и гэгов чего стоят хотя бы «пулеметная» очередь из пушки и рассыпающийся от накала пират или сквайр Трелони, дубасящий прикладом в картину, принятую за окно. Смелое сочетание анимации и кино. Неограниченное использование сложнейшей техники тотальной мультипликации, когда в каждом новом кадре заново рисуются не только персонажи, но и фон.

Поэтому она получилась такой величественной и манящей — глаз не оторвать. Мультфильм участвовал во многих фестивалях побывал даже в Каннах! Даже великий японец Хаяо Миядзаки признался, что именно «Снежная королева» Атаманова вдохновила его заниматься тем, за что его благодарят по сей день миллионы людей. Потому что у меня велосипеда не было» Для настоящих любителей деревенской жизни, аппетитнейших бутербродов с колбасой, которые обязательно нужно есть так, чтобы колбаса была на языке, слова «гуталин» и уютных зимних вечеров под гитару. Сейчас бы про этот мультфильм сказали, что он young adult: поднимает важные темы о том, как тяжело, но важно быть самостоятельным сепарация — круто! Несмотря на всю свою странность и какое-то хтоническое чувство ужаса, которое могут вызывать мультфильмы этой студии, они поражают фантазией авторов, метаморфозами персонажей и окружения, которые то и дело происходят на экране, и оставляют неизгладимое впечатление своими каламбурами и приморскими легендами. А одноименный с этим мультфильмом хит в исполнении Анаит Каначян надолго останется у вас в памяти. Почему-то этот мультфильм часто не упоминается в списках «лучших», но на самом деле мало того, что он сам по себе необычный и таинственный, совсем не похожий на другие истории взросления в советской анимации по типу «Простоквашино», так еще и потрясающе точно сохранил интонацию оригинала Антония Погорельского. Советуем посмотреть эту историю о существовании параллельного мира, в который можно попасть исключительно ночью и с помощью проводника — черной курицы. Только обязательно держите данные обещания. Мир советского Винни-Пуха привлекает своей комфортностью и мягкостью: друзья ходят по сказочным тропкам, вокруг них летают стрекозы и бабочки, а Винни-Пух с печальной мордочкой выдает фразы, которые реально заставляют задуматься о жизни.

50 лучших советских мультфильмов

Советские мультики для детей 7 лет. Рейтинг советских мультфильмов, которые обязательно надо показать своим детям, составил телеканал "Мосфильм. В советской экранизации главные герои трилогии мультфильмов по книге Алана Александра Милна получились более душевными, простыми и при этом — комплексными.

Для ума и сердца: лучшие советские мультфильмы на все времена

Айболит и Бармалей Год: 1973. Продолжительность: 15 мин. Экранизация сказки Корнея Чуковского. Этот кукольный мультик рассказывает об отважном докторе по имени Айболит. Он отправился в Африку, чтобы помочь несчастным животным. Но на его пути внезапно появляется разбойник и пират по имени Бармалей. Кто выйдет победителем из этой схватки? Дюймовочка Год: 1964. Экранизация сказки Андерсена.

Рассказ о маленькой девочке со странным именем — Дюймовочка. Однажды она был похищена из дома, и очень долго скиталась по свету. Преодолевая множество трудностей. Но в конечном итоге несчастную Дюймовочку ждет счастливый конец — в нее влюбляется прекрасный эльфийский принц. Большой Ух Год: 1989. Это рассказ о приключениях Лисенка и его странного приятеля, существа по имени Большой Ух. Это парень обладает огромными ушами и прекрасно слышит все, что происходит под водой и в космосе. Одного Ух не может расслышать — просьбу о помощи.

Это мультик по мотивам «Сказок дядюшки Римуса» Дж. Он рассказывает о приключениях братца Кролика, которому строит козни коварный братец Лис. Но Кролик, несмотря ни на что, всегда с честью выходит из щекотливых ситуаций, и всегда держит марку. Веселый, непосредственный мультфильм. Как верблюжонок и ослик в школу ходили Как верблюжонок и ослик в школу ходили Год: 1975. Мультфильм о том, как Верблюжонок и Ослик в первый раз спешат в школу на лесной поляне. Как же им хочется перенести уроки на другую поляну, где гораздо живописней и красивее! В итоге урок сорван, а друзья понесли наказание.

Но гнев учителя был недолгим — вскоре их простили. Каштанка Год: 1952. Продолжительность: 30 мин. Это экранизация рассказа А. Внезапно судьба подарила ей шанс стать звездой цирка. И вот тогда и начались невероятные события в жизни пса. Кот в сапогах Год: 1968 Продолжительность: 17 мин. Это экранизация сказки Шарля Перро.

История о коте, которого выгнал из дома богатый мельник. Кот скитается по свету, пока не находит себе нового хозяина, молодого бедняка. Предприимчивый кот пускает в ход хитрость и ловкость и помогает парню добиться заветной цели в жизни. Кошкин дом Год: 1958. Это рассказ о котятах, которых не приняла злая и жадная тетка-кошка. Детки остались без крова из-за пожара. Когда они пришли просить помощи у богатой тетки, она указала им на дверь. Тогда кошка еще не знала, что вскоре ее саму ожидает несчастье.

Митя и микробус Год: 1973. Спортсмен Митя успешен и в спорте, и в учебе. Но однажды у него случилась беда — мальчик ел яблоко, и у него жутко разболелся живот. Оказывается, в животе Пети живет странное существо по имени Микробус. Муравьишка-хвастунишка Год: 1961. Продолжительность: 16 мин. Это экранизация рассказов В. У муравья неожиданно случилось несчастье — ему нужно спешить домой, но внезапно разболелась нога.

Лесные жители берутся ему помочь, и доставить муравья домой. С приключениями, но все же муравей оказывается в родном муравейнике. Продолжительность: 1 час. Это веселая экранизация приключенческого романа Стивенсона. Мультфильм пронизан юмором, искрометными шутками и задорными песнями в исполнении самых настоящих пиратов. Мальчик Джим пустился в опасное приключение ради сокровищ, что указаны на карте, что случайно попала ему в руки. Кто же знал, что по его следу давно идут пираты? Алиса в стране чудес Год: 1981.

Мультфильм по мотивам сказки Льюиса Кэролла. Он рассказывает о невероятных приключениях девочки по имени Алисы, что провалилась в кроличью нору. Ее ждут просто невероятные события в стране Чудес и встречи с забавными сказочными персонажами. Алиса в Зазеркалье Год: 1982. Продолжительность: 38 мин. Продолжение приключений девочки по имени Алиса. Она повстречается в Зазеркалье как со старыми знакомыми, так и встретит совершенно новых героев удивительной сказки. В синем море, в белой пене В синем море, в белой пене Год: 1984.

Это история о рыбках, дедушке и внуке. Как-то раз они выловили странный предмет, очень похожий на кувшин. Дальше их ждут невероятные приключения и встреча с самим Морским Царем. В стране невыученных уроков Год: 1969. Это история о мальчике, который совершенно не хотел учиться. Он рос ленивым и своенравным, пока судьба его круто не перевернулась на 360 градусов. Его стали преследовать персонажи из задач по математике, русского языка и других предметов. Мальчик понял, что плохо учиться ему крайне невыгодно.

Вас слышу! Год: 1971. Это довольно подробная история телефона и телеграфа, выполненная в комичной, веселой форме. Детишки узнают, как были изобретены самые важные аппараты и средства коммуникации. Ишь ты, масленица! Год: 1985. Это ироничная история о бедном мальчике, что сумел заслуженно наказать богача за жадность. Мультик пестрит искрометным юмором и шутками.

Выполнен он в ироничном тоне и высмеивает человеческую жадность. Кто расскажет небылицу? Год: 1982. Этот мультфильм основан на армянских притчах. Он изобилует шутками, юмором, и веселыми песнями. Рассказ о рыбаке, что повстречался с властелином моря. Сказка о жадности, хитрости и справедливости. Ух ты, говорящая рыба!

Год: 1983. Это рассказ о старике — рыбаке, что поймал говорящую рыбу. Она оказалась веселым пареньком. Этот мальчик помогает стрику и старухе в противоборстве со злым колдуном по имени Ээх. Очень веселый и красочный мультфильм. Верните Рекса Год: 1975. Это рассказ о собаке, которая спасает жизнь друга — паренька. Пес спасает мальчика, которые попал на льдину.

Рискуя своей жизнью, Рекс вытаскивает мальчика на берег. Гномы и горный король Год: 1993. Продолжительность: 6 мин. Это музыкальным мультик, вольная фантазия на тему Эдварда Грига: «Утро», «Шествие гномов» и «В пещере Горного короля». Это история о пастушке и гномах. Вместе они повстречали самого Горного Короля. Журавлиные перья Год: 1977. Это японская народная сказка о старушке, что спасла и выходила раненого журавля.

Птица поправилась, превратилась в юную прекрасную девушку, и стала надежным подспорьем старикам.

Сделано с любовью Своими воспоминаниями о том, каким раньше был «Союзмультфильм», с «Абзацем» поделился поэт-песенник, драматург, сценарист Юрий Энтин. Он назвал этот советский период студии «чудом» и «необычным островом», где собралась очень сильная команда профессионалов. Режиссёры были разных жанров, все — как одна семья. Хоть я и не работал там, а просто был автором, я всё равно стал членом этой семьи. Было какое-то счастье приходить в «Союзмультфильм». Все хотели одного, друг другу помогали.

Редакторы не искали специально какие-то замечания, а помогали и тоже что-то придумывали. Там были лучшие композиторы, которые окончили консерваторию. Очень серьёзные, талантливые и яркие люди», — поделился Юрий Энтин. По его словам, в команде «Союзмультфильма» царили дружба и любовь к совместному делу. Это объединяло людей, благодаря чему в итоге получался качественный результат. Энтин считает, что сейчас это утрачено и мультики производятся из желания угодить и заработать. Они великие мультипликаторы, конечно, и наши учились у них, но мы сами всё переосмыслили.

Заведите личный аккаунт и смотрите лучшее детское видео вместе со своим ребенком. Скорее всего, вы и сами получите несказанное удовольствие от старых, забытых, но когда-то любимых мультиков.

И в этой простоте заложено очень много интересного и полезного», — дополняет психолог Евгений Величкин. И приводит свои примеры. Скриншот с личной страницы Евгения Величкина на сайте b17. Я уже большой и очень храбрый! Я один иду на пруд! И ты не боишься Его? Фото: gazeta. Солнца нет... Как может быть грустно-скучно, когда что-то есть? Есть облака и есть...

Значит, можно идти по дороге с облаками!

Лучшие советские мультфильмы, которые заслуживают современной киноадаптации

Шарик и кот Матроскин ругаются, но живут в целом мирно. Уставшая от суеты мама затеяла ехать на курорт, чтобы износить четыре вечерних платья. На вокзале дядя Федор сбегает. Его путь лежит в Простоквашино к своим старым друзьям. Шарику прислали фоторужье, корова Мурка родила теленка. Продолжительность: 20 мин.

Этот мультфильм завершает легендарную трилогию о приключениях медвежонка Винни Пуха и его друзей. Эта серия повествует о том. Как у ослика Иа случился день рождения, о котором совершенно забыли все обитатели сказочного леса. Но ситуация внезапно получает неожиданный оборот, впрочем, в сказочном лесу это обычное дело. Ну, погоди Год: 1980.

Продолжительность: 10 минут серия. Эта мультэпопея режиссера Котеночкина состоит из 22 серий. Мультфильм повествует о постоянной вражде Волка, которого озвучил великолепный Анатолий Папанов, и Зайца, голосом которого говорила Клара Румянова. Каждая из серий — это отдельный сюжет, в котором Волк сроит бесконечные козни, из которых непременно победителем выходит добряк — Заяц. Советский ответ американскому сериалу «Том и Джерри».

Вовка в Тридевятом царстве Год: 1965. Продолжительность: 18 мин. Мальчик Вовка, очень ленивый и апатичный, попадает в сказочную страну — Тридевятое царство. Там он встречается со сказочными персонажами русских сказок. Легендарное Вовкино: «И так сойдет!

В конечном итоге Вовка понимает, что лень не доведет до хорошего, и засучив рукава, принимается за дело — он помогает сказочным героям. Волк и Теленок Год: 1984. Забавная история о волке, что усыновил теленка вместо того, чтобы съесть. Теленок покорил зрителей легендарной фразой: «Есть хочу! Волк становится травоядному родной матерью и отцом одновременно.

Идиллию нарушают приятели Волка, что пришли полакомиться свежей говядиной. Внезапно хищники понимают, что на обед они зашли очень даже зря. Список советских мультиков для детей 2-3 лет Мама для Мамонтёнка Год: 1981. Продолжительность: 7 мин. Мамонтенок, каким-то чудом уцелевший, очнулся и потерял маму.

Ему помогают белый медвежонок и Морж, что отправляют Мамонтенка на льдине искать маму. Именно в этот момент звучит легендарная песенка, что стала хитом. Переплыв океан на льдине, Мамонтенок приплывает в жаркую Африку. Может быть, здесь его мама? Крошка Енот Год: 1974.

Продолжительность: 8 мин. Музыкальный мультфильм, песня из которого стала настоящим детским шлягером. В свой день рождения Крошка Енот отправился к старому пруду, чтобы доказать маме, что он стал совсем взрослым. Но то, что увидел малыш в пруду, перевернуло его сознание, ведь из пруда смотрело что-то очень страшное и хмурое. Что же делать маленькому Еноту?

В этом ему помогает мама. Вершки и корешки Год: 1974. Продолжительность: 11 мин. Это мультфильм по мотивам русских народных сказок. Сюжет повествует рассказывает о трудолюбивом мужике и ленивом и глупом медведе.

Медведь ищет чем бы поживиться. Мужик выехал на пашню пахать землю. Медведь требует половину урожая. Мужик не против, он обещает честно разделить всходы: зверю — вершки, а себе — корешки. Медведю невдомек, мужик сеет репу, а и это значит, что медведь останется с носом.

Волк и семеро козлят Год: 1957. Волк дождался, пока Коза — мама спела песню деткам и ушла на базар. Волк решился сделать то же самое, спеть песню и проникнуть в дом. Но его голос слишком груб, козлята не открывают. Тогда Волк решился на хитрость — он идет к кузнецу менять голос.

Девочка и медведь Год: 1980. Продолжительность: 9 мин. Это один из вариантов сказки «Маша и медведь». Маленькая Маша заблудилась в лесу и наткнулась на дом в чаще. Там она встречает Медведя, который затеял недоброе.

Маша предлагает сделку — она убирается в доме, а Медведь ее относит домой. Косолапый согласился, но в душе его поселился коварный план. Крокодил Гена Год: 1969. Продолжительность: 19 мин. Это первый мультфильм по мотивам великолепной сказочной повести Эдуарда Успенского.

Он повествует об одиноком крокодиле по имени Гена. В один из дней Гена встречает странное существо с огромными ушами — Чебурашку. Завязывается крепкая дружба. Все было бы отлично, если бы не вредная старуха по имени Шапокляк. Колобок Год: 1956.

Это экранизация известной русской народной сказки. Она повествует о Колобке, странном существе, что слепили из теста одинокие дед и бабка. Колобок убегает от них в поисках приключений и натыкается на коварную Лису, что затеяла недоброе. Она хочет слопать Колобка, но наш герой прост. Умка Год: 1969.

Этот музыкальный мультик рассказывает о любопытном медвежонке со странным именем Умка. Умка ловит рыбу с мамой. Резвится в океане и даже подружился с людьми. Колыбельная песня мамы из этого мультика стала классикой советской песни, трогательная и очень нежная. Машенька и медведь Год: 1960.

Еще одна версия русской народной сказки о девочке Маше и хитром Медведе, который никак не хочет отпускать девочку домой к деду и бабушке. Машенька навела порядок в его доме, перемыла посуду, даже обед приготовила. Но коварный Медведь не спешит отнести ее домой, как обещал. Сумеет ли Машенька вернуться домой? Петушок-Золотой гребешок Год: 1955.

Петушок не послушал совет своих друзей, Дрозда и Кота. Он попадает в лапы коварной Лисы, что хочет слопать Петушка на обед. Она уносит его в дремучий лес, чтобы вволю полакомиться мясом. Неизвестно, как бы повернулась Судьба, но на помощь спешат друзья — Кот и Дрозд. Сообща они сумеют вызволить Петушка.

Про деда, бабу и курочку Рябу Про деда, бабу и курочку Рябу Год: 1982. Это экранизация классической русской народной сказки. Снесла как-то курочка Ряба яичко. Яичко оказалось не простым, а из чистого золота. И тут начинается самое интересное.

Расколоть яйцо пытаются все, и дед, и баба, но тщетно, только весь дом превратился в руины. Неожиданно появляется Мышка, она махнула хвостиком… Соломенный бычок Год: 1971. Это экранизация украинской народной сказки. На хутор, в котором живет дед с внучкой, проникают лесные звери — Заяц, Лиса и Медвежонок. Они крадут продукты, обрекая людей на голод.

Внучка плачет, и дед принимает решение. Он мастерит хитроумного бычка из соломы, а сам отправляется в лес на поиски продуктов. Тем временем к внучке на хутор заглянул Медведь. Терем-теремок Год: 1971. Это экранизация русской народной сказки.

Мультфильм отметили наградой Всесоюзного кинофестиваля Таллин, 1982.

Как может быть грустно-скучно, когда что-то есть? Есть облака и есть... Значит, можно идти по дороге с облаками!

Значит, так, золотая рыбка: я хочу, чтобы ты… — Что?! А ты сплел невод? А ты его трижды закинул в море? А ты меня поймал?! Палец о палец не ударил, а туда же — «я хочу».

Мы своё призванье не забудем: Смех и радость мы приносим людям. Нам дворцов заманчивые своды.

Дети часто спрашивают «а что будет, если я перестану ходить в школу и целыми днями буду предаваться безделию»? Вместо того, чтобы придумывать долгое объяснение, просто покажите чаду этот мультфильм.

Гораздо приятнее заниматься чем-то полезным например, покрасить забор или вырезать корыто : так можно не только получить от дела удовольствие, но и заработать похвалу от окружающих. Они всегда поднимут настроение, помогут, когда трудно, и дадут силы идти к мечте.

Добрые сказки

  • Союзмультфильму – 85! История создания любимых героев детства
  • Несколько дней смотрела советские мультики. Собрала топ лучших
  • Шайбу! Шайбу!
  • ТОП-77 лучших советских мультфильмов для детей
  • Выбор «Фильм Про»
  • Сборники советских мультфильмов – Watch videos online on My World.

Топ-20: советские мультфильмы для детей

Тут речь о чём: в советское время хорошие мультфильмы были продуктом штучным и длились меньше 10 минут. Мы собрали самые лучшие, красочные и поучительные мультики, которые наверняка полюбят ваши детки. О том, как развивалась советская мультипликация в дальшейшем, рассказывает наш материал «Десять лучших мультфильмов времён Великой Отечественной войны». Лучшие советские мультсериалы и циклы.

20 лучших советских мультфильмов

Советские мультфильмы всегда смотрели, обсуждали, переживали вместе. Советские мультики для детей 3 лет. Мультфильм о силе хорошего настроения обязательно стоит посмотреть с пятилеткой. Самые лучшие советские мультики: сборники для малышей 2 – 4 года и от 3 лет до 5 – 7 лет.

Десять главных отечественных довоенных мультфильмов

Малыш и Карлсон Мультфильм действительно потрясающий. Рекомендуется взять баночку варенья, забраться с нею на диван и пересмотреть милый шедевр детства. Падал прошлогодний снег Это очень специфический анимационный фильм. Лучшее время для его просмотра — канун Нового года. Возвращение блудного попугая Попугай во всём его великолепии не может оставить вас без улыбки.

ЧЛожно представить, чтобы его озвучивал кто-то кроме Хазанова. Его голос как нельзя кстати подходит к этому маленькому хвастливому персонажу. Трое из Простоквашино Думаю, многих ребят, которые смотрели этот мультфильм, посещала мысль, что было бы просто замечательно пожить где-нибудь одним с полосатым котом, сторожевой собакой и разговаривающим галчонком. Кот Леопольд.

И нынешние малыши все так же любят мультик, как их папы и мамы, дедушки и бабушки. Любимые мультики: Ну, погоди! Любимые мультики: «Весёлая карусель», «Возвращение блудного попугая». Русские советские мультики любят и за голоса артистов, которые их озвучивали.

Интересный факт: на роль Карлсона пробовались многие актеры. Когда шли пробы, Ливанов часто заходил к коллегам в гости. И когда ему предложили записать пробу, неожиданно сделал пародию на знаменитого режиссёра Григория Рошаля. Так Карлон заговорил голосом Василия Ливанова.

В 1970 году «Малыш и Карлсон» получил приз и первую премию «За лучший мультфильм» на IV-м Всесоюзном кинофестивале, который проходил в Минске. Любопытный факт: голос Евгения Леонова показался режиссеру слишком низким. Звукооператор Георгий Мартынюк предложил немного ускорить голос быстрой перемоткой плёнки. В результате голос оказался идеальным.

Сборник состоит из трёх серий, связанных общими героями, в каждой из которых рассказывается самостоятельная история. В дремучем лесу живёт жизнерадостный плюшевый медвежонок Винни-Пух, у которого в голове одни опилки и который постоянно сочиняет всякие песенки, свистелки, сопелки и пыхтелки.

Таким стал мультфильм «Почта» реж. Михаил Цехановский. Революционное решение: картинка синхронизировалась со звуком. В 1935 году рождается студия «Союзмультфильм». Она собирает разрозненные ранее студии Советского Союза, создавая команду профессионалов. В 40-е - 50-е годы мультипликаторы стали снимать рисованные мультфильмы. В это время вышли культовые «Кошкин дом», «Гадкий утенок», «Мойдодыр», «Аленький цветочек» и «Снежная королева».

В начале второй половины ХХ века советские мультипликаторы выпускают замечательные мультфильмы, которые любят и смотрят и по сей день. К примеру, «Снегурочку» и «Двенадцать месяцев». В это время появляется новая техника — рисованная мультипликация смешивается с аппликационной в сочетании с кукольной. В конце 1960-х создают первый кукольный мультфильм о приключениях Крокодила Гены и его друга Чебурашки. Этой истории суждено стать легендарной.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий