Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Смотреть онлайн фильмы по мотивам книг. В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства. Фильм Маллигана хорошо состарился и смотрится сегодня как остросоциальное и очень трогательное кино, резонирующее с книгой не во всем, но в главном. Ожившая классика: 10 фильмов, снятых по мотивам легендарных драм. Многие фильмы, снятые по классике, стали классикой.

«Прислуга», «12 лет рабства» и другие книги, экранизации которых получили «Оскар»

Пол Верховен в фильме радикально поменял акценты, оставил лишь некоторые сюжетные линии и имена героев. Книга получилась слишком сумбурной, воспоминания Хуано Рико были лишь об учебе и военном училище, а самих боевых действий описывалось мало. В фильме упор ставится именно на войну, на то, что десанту нужно спасти родную планету, режиссер смог показать взаимоотношения героев, раскрывая их по мере сюжета. Фильм получился очень зрелищным, битком набитым фантастическим по масштабами экшеном — но при этом там еще и убедительно показаны все слои общества и устройства вооруженных сил. Это, к слову, не удавалось сделать более популярным «Стар Треку» и «Звездным войнам». Кино стоит посмотреть не только ради сражений, но и ради того, чтобы увидеть, насколько продуман общественный строй в мире далекого будущего. Необычная и гипертрофированная интерпретация гражданской свободы.

В 2002 году «Солярис» вновь вышел на экраны, режиссером американской версии стал Стивен Содерберг «Одиннадцать друзей Оушена», «Побочный эффект», «Вне поля зрения». При изучении планеты оказалось, что вода — живой организм. Все меняется, когда на живой океан решают воздействовать жестким рентгеновским излучением. Выясняется, что не только мы изучали планету, но и планета — нас, и что Солярис тоже способен на жесткое зондирование человеческой психики. Из-за Криса на Земле с собой покончила девушка — Хари, и Солярис воссоздает ее из воспоминаний главного героя включая след от фатального укола на руке. Что их ждет, смогут ли они преодолеть все преграды и остаться вместе, или планета создает специально любимых людей космонавтов, чтобы эти «реплики» могли попасть на Землю?

Это и предстоит выяснить героям и романа, и фильма. Оба «Соляриса» делают акцент на отношениях между Крисом и Хари, сюжет раскрывается постепенно, хорошо показаны переживания главного героя, то, как ему было тяжело потерять жену и каково, когда Солярис ее «вернул». Сильнее всего отличаются концовки и связанные с ними личности некоторых «реплик» — ИДЕЯ финала и у Тарковского, и у Содерберга одна и та же, но в американской версии гораздо больше психологических и сюжетных твистов. В целом обе картины получились по-своему цельными и достойными, хотя сам Лем сильно не любил версию Тарковского. Книга вместо эмоций наполнена научными деталями и раскрывает ужас положения героев через пару-тройку гениальных деталей скажем, отсутствующих застежек на спине платья Хари. Темп там не сравнится с «Автостопом по Галактике», однако в этом, на мой взгляд, и состоит преимущество лучшего романа Лема.

Он заставляет всерьез задуматься об отношениях — как с иным разумом, так и с собственной совестью. Это классик американской фантастики и ужасов, поставивший экранизацию «Призрака дома на холме», «Штамм Андромеда» и первый полнометражный «Стар Трек». В 1973 году с разрешения Бейтса история была адаптирована Marvel Comics для своей серии Worlds Unknown. А в 2008 году вышел ремейк фильма, режиссером стал Скотт Дерриксон, снявший такие фильмы, как «Шесть демонов Эмили Роуз» и «Доктор Стрэндж». Сюжет рассказа разительно отличается от экранизации. Повествование ведется с точки зрения Клиффа Сазерленда — репортера-фотографа, который видит приземление таинственного инопланетного корабля.

Через несколько дней из корабля выходит человек невероятной красоты и огромный робот высотой почти три метра. Однако инопланетянина кто-то убивает — робот замирает на одном месте возле корабля, сдвинуть его не представляется возможным.

Главных героев сыграли О. Шариф и Дж. Российские зрители смогли увидеть картину только в 1994 году. До этого она, как и сам роман Пастернака, была под запретом.

Его снял М. Захаров в 1976 году. В актерскую труппу вошли звезды советского кино — Е. Миронов, Р. Быков, А. Папанов, Г.

Экранизация вызвала немало споров. За 5 лет до ее премьеры фильм по этому же роману снял Гайдай. Он отрицательно отозвался о работе М. Захарова, назвав ее «уголовным преступлением». Фильмы, снятые по зарубежным классическим произведениям Выдающиеся произведения есть не только в русской, но и мировой литературе. Предлагаем подборку наиболее удачных экранизаций, которые получили положительную оценку.

Британскому режиссеру особенно хорошо удаются экранизации классических романов. Главных героев сыграли К. Найтли, Т. Райли, М. МакФэдьен, Р. Картина была номинирована в нескольких зарубежных конкурсах.

Бронте снят в 2011 году. В сюжет вошла не вся книга, а только ее первая половина. Поэтому нельзя назвать картину полноценной адаптацией произведения. В экранизации отсутствуют саундтреки, на заднем фоне слышны естественные звуки природы, как чириканье птиц или шум дождя. Это создает особую атмосферу, которую положительно оценили кинокритики. В актерскую труппу вошли П.

Хилтон, С. Глейв, Дж. Премьера картины состоялась в 2015 году. Главных героев сыграли М. Фассбендер и М. Критики положительно оценили картину, она получила несколько премий.

Однако в прокате фильм провалился — сумма сборов оказалась меньше бюджета съемок. Работал над ней режиссер Энг Ли. Фильм собрал ярких зарубежных актеров, как Э. Томпсон, Х. Грант, К. Картина получила большое количество призов, в том числе «Оскара».

Эмьесом в 1983 году в виде сериала, считается одной из самых удачных экранизаций знаменитого классического романа Ш. Историю любви осиротевшей девушки и хозяина поместья, в котором она работала, показали актеры З. Кларк и Т. Фицджеральда в 2013 году режиссером Б. Главных героев сыграли Л. ДиКаприо, Т.

Магуайр и К. Картина получила неоднозначную оценку. С одной стороны, зрители отметили, что режиссеру удалось передать атмосферу Нью-Йорка в начала 20 века и наполнить фильм бешеной энергией. Однако многим критикам не понравилось, что сюжет «Великого Гэтсби» не совсем соответствует содержанию романа. Уайльда «Портрет Дориана Грея».

Поэтому поначалу даже не одобрял пробы Татьяны Друбич. Лукино Висконти, 1957 Сентиментальная повесть Достоевского решена автором «Рокко и его братьев» как мелодрама, а ее действие перенесено в послевоенный Ливорно. Одинокий мужчина Марчелло Мастроянни встречает на мосту не менее одинокую девушку Мария Шелл. Ее автор, австралиец Джастин Курзель, умеет снимать по-настоящему мрачные и страшные фильмы: его дебют «Снежный город» — пример настоящего парасинема, мучительный, но затягивающий опыт вуайерзима и обыденности зла.

Сергей Соловьев, 2009 Утверждение, что у Сергея Соловьева получилась лучшая экранизация романа Толстого, конечно, спорное. Энг Ли, 1995 И еще один фильм по мотивам книги главной классической романистки по крайней мере, с точки зрения экранизаций — Джейн Остин. Обладателя «Оскара» за лучший адаптированный сценарий «Разум и чувства» можно было бы наградить еще одним увы, несуществующим призом — за удачный каст. Алексей Балабанов, 2008 В компактной драме Алексея Октябриновича миксуются сразу два текста Булгакова: «Записки юного врача» и собственно «Морфий». Вместе это получается разыгранная Леонидом Бичевиным, Ингеборгой Дапкунайте и Андреем Паниным история о разрушительности любых зависимостей, в том числе наркотических.

Отдельно стоит сказать об актерском составе, Хабенский, Пореченков, Гармаш — с душой и расстановкой, со знанием дела раскрывают образы, придавая им харизмы и характера. Стоит отдать должное режиссеру, он не просто действует согласно сюжету, но некоторые детали раскрывает настолько тонко и мелочно, что они придают особую сочность. Драматичность сменяется иронией, комедийность — трагедией, в этом фильме можно найти все. Весь фильм не покидает ощущение противопоставления достоинства и мерзости, подтверждаемое не только общим сюжетом, но и деталями.

Преступление и наказание режиссер Аки Каурисмяки Интерпретация интересная, но от оригинала далекая. Интерпретация Достоевского довольно вольная и это, мягко говоря. Так, события разворачиваются в Хельсинки в 80-е. Главный герой Анти ничем не примечателен, скромный, сдержанный, тихий, правда он работает мясником на скотобойне и переживает утрату невесты. Виноват в смерти любимой водитель, который совершил смертельное ДТП и он избегает наказания. Детективная составляющая, терзания главного героя после убийства зажиточного бизнесмена не являются главными составляющими фильма, в этом, пожалуй, самое существенное различие с книгой. Сходство же, помимо мучений совести героя еще и в том, что Анти представляет собой обычного человека, которого обстоятельства вынуждают спуститься на самое дно. Он становится отработанным элементом, которого сломала и поглотила система. Холодные и расчетливые главные герои фильма, в конце оказываются главными жертвами, живущими в плену собственных чувств, переживаний и боли.

Братья Карамазовы режиссер Юрий Мороз Работа актеров была сложной психологически. Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали. Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением — это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое — в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа. Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения. Каждый из братьев — это размышление Достоевского о свободолюбии, морали и религии. Экранизация претендует на вполне реалистичную передачу, как сюжета, так и актерских образов, которые сумели точно вжиться в роли и прочувствовать их. Доктор Живаго режиссер Александр Прошкин Фильм не был оценен по достоинству. Несмотря на то, что критики называют фильм самостоятельным произведением, это пока единственная отечественная экранизация произведения Пастернака.

Демонстрация истории страны через призму одной личности — мальчика, мужчины, который остался один с юных лет. Пока он становится старше и получает образование, в страну приходит Гражданская война, а затем и Вторая мировая. Не стоит пытаться искать полное сходство с романом, к тому же, экранизация имеет такую же сложную судьбу, как и само произведение. До официального выхода на экраны уже была распространена пиратская версия, а канал, который выкупил право трансляции, включил столько рекламы, что вызвал массу возмущений зрителей. По этим и другим причинам, сериал остался не оцененным по достоинству, хотя, безусловно, заслуживает внимания и может подарить массу удовольствия от просмотра. Сценаристы дополнили роман диалогами, которых на самом деле не было, для того чтобы более детально передать образы и события, расставить верные акценты.

Лучше один раз увидеть: фильмы-шедевры, снятые по книгам

Милый друг В главной роли был Роберт Паттинсон, который отлично сыграл бедного молодого человека, что жил за счет знакомств с дамами. Он их охмурял и пробивался в высшее общество. Фильм снят по роману французского писателя Ги де Мопассана. Ярмарка тщеславия История упертой англичанки, которая умом, обаянием, красотой и воспитанию добилась многого и поднялась в обществе. Её играла Риз Уизерспун. Фильм был номинирован на премию «Золотой лев» Венецианского кинофестиваля.

Роман английского писателя Уильяма Мейкписа Теккерея. Невыносимая легкость бытия Здесь события Пражской весны 1968 года меняют жизнь обычного чехословацкого врача и любителя женщин. По роману французского писателя чешского происхождения Милана Кундеры. Жизнь взаймы Эта история про любовь классного гонщика «Формулы-1» и милой девушки, что больна туберкулезом. Здесь снимался еще молоденький Аль Пачино, который был номинирован на «Золотой глобус».

Фильм снят по роману немецкого писателя Эриха Марии Ремарка.

Генри работает на совесть и медленно, но верно поднимается вверх по иерархической лестнице: раз за разом ему поручают все более ответственные и привилегированные задания. Вдруг в зале появляется пара мелких грабителей. Продолжением этого эпизода закончится легендарный фильм Квентина Тарантино 52 , который вместил между этими двумя фрагментами историю о нелегкой жизни наркодилеров, убийц и их красивых жен. Каждое наказание посвящено одному из семи библейских грехов: чревоугодие, алчность, праздность, гордыня, похоть, зависть и гнев. Изощренный мучитель и убийца оставляет на месте преступления лишь название греха, который совершила жертва, а также хитроумную зацепку-головоломку, позволяющую найти следующую жертву.

Леон впустил девочку не только в свою квартиру, но и в свою пустую жизнь. Казалось бы, что нового может открыть для себя здесь, среди отдыхающих пенсионеров, эта юная девушка? Безмятежность семейного отдыха нарушает танцор Джонни, в которого по уши влюбляется малышка Фрэнсис. Он научил ее танцевать, она его — любить. Он свято верит в свою идеологию, вскидывает руку в фашистском приветствии и беспощадно расправляется с теми, кто не похож на него. Но в тюрьме, куда Дерека упекли за убийство, его мировоззрение меняется.

После освобождения целью Дерека становится спасение младшего брата, который идет по его стопам. Его сажают в камеру смертников в блоке «Зеленая миля», которым руководит Пол.

Как минимум 14 фильмов сняли по одной из самых известных книг писателя - «Преступление и наказание». Первую картину о студенте Родионе Раскольникове, который решился убить старушку-процентщицу, создал еще в 1909 году режиссер Василий Гончаров. Сам писатель называл «Анну Каренину» романом из современной жизни, поэтому режиссеры, которые снимали по ней фильмы, пытались точно передать атмосферу России конца XIX века. Роман Ильфа и Петрова экранизировали даже в Третьем Рейхе. И, даже несмотря на стихотворную форму, - «Евгения Онегина», режиссеры и в России, и за рубежом обращались к этому роману.

Папенька не желает единственному ребенку похожей судьбы и поэтому твердо намерен выдать ее замуж за прапорщика Ушицу — несимпатичного и немолодого мужчину. А бедняжка сутками напролет грезит о театре и мечтает стать талантливой актрисой… Идиот 2003 17 5 Князь Мышкин — богатый аристократ с придурью, как раз возвращающийся на поезде домой после длительного пребывания в швейцарской клинике. Его соседом по купе оказывается многоуважаемый Парфен Рогожин, который рассказал новому знакомому о влюбленности в прекрасную девушку Настасью Филиппову.

Вечера на хуторе близ Диканьки 1961 41 4 В рождественскую ночь к колдунье Солохе, проживающей в станице, является в гости бес. Черт крадет с неба месяц и погружает хутор в темноту: никто из жителей не может отыскать дорогу домой. Все боятся нечистого, кроме кузнеца Вакулы, который ради прекрасной Оксаны украдет и черевички.

Шинель 1926 1 Акакий Акакиевич — обыкновенный канцелярист, маленький человечек в огромной государственной махине. Он скромен и безобиден, никто не воспринимает главного героя всерьез, все привыкли его считать больше предметом интерьера или мебели. А между тем, у трагикомичного персонажа имеется тайная любовь… Бег 1971 1 Наступает долгожданное окончание гражданской войны между красными революционерами и белыми — русской интеллигенцией.

Последний оплот сопротивления находится в Крыму: здесь сейчас проживает множество представителей знати, выступающих за возвращение царского режима. А зори здесь тихие… 1972 1 1942 год. Васков в звании старшины и четыре девушки-добровольца идут в бой, пытаясь остановить диверсантов.

Все, что было у главных героев, — винтовки и гранаты. Но даже с таким оружием девушки совершили нечеловеческий подвиг. Максим Перепелица 1955 47 4 Гарный хлопец Максим Перепилица перед армией рассылает всем друзьям и знакомым так называемые гарбузы: отказные в сватовстве, составленные от имени любимой девушки.

Он и на военной службе продолжает выкидывать различные фортеля. Да такие, что сослуживцы решают перевоспитать товарища… Собачье сердце 1988 2 Филипп Филиппович Преображенский, профессор биологический наук, совершил в 1924 году феноменальный прорыв в области человеческой природы. Он пересадил своему псу Шарику сердце одного гражданина и с изумлением смотрел, как животное постепенно превращается в индивида с низменными страстями.

Белый Бим Черное ухо 1976 1 Собака — известный и преданный друг человека. Она всегда находится рядом и радует хозяина своим присутствием.

14 отличных экранизаций классической литературы

Рейтинг лучших фильмов-экранизаций книг: топ-15 по версии КП. Фильм снят по одноименной книге Герберта Уэлша в 1996 году. Экранизация классики русской литературы. 66 видео. 422 подписчика. Грузинский режиссёр Довер Кошашвили снял фильм по повести русского классика Антона Чехова на берегах Хорватии. Книга стала классикой детской литературы и обросла бесчисленным количеством самых разных адаптаций от полнометражных картин и театральных постановок до мультфильмов и мюзиклов. Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков.

ТОП 10 зарубежных экранизаций классической литературы

Библиотечная сеть городского округа Чехов. Библиотека города Чехов. Центральная библиотека, Городская №1, Городская №2, Детская, Чепелёвская, Манушкинская, Дубненская, Крюковская, Шараповская, Столбовская, Любучанская, Молодинская, Троицкая, Мещерская, Новобытовская. Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля. Но и в России по книге не раз снимали кино – например, в 1969 году вышла картина Льва Кулиджанова, а в 2007 – мини-сериал Дмитрия Светозарова. Читайте книги о любимых героях и смотрите фильмы с ними. Можно спорить, какой фильм лучше, их на выбор тысячи тысяч.

Лучшие фильмы-экранизации классической литературы

Взгляните на этот список. Вдруг на вас нахлынет ностальгия, и вы захотите пересмотреть такие милые сердцу, но уже подзабытые фильмы. А заодно сравните, соответствуют ли они первоисточникам если, конечно, читали их.

Тем не менее и книга, и фильм сегодня являются классикой. Эти два фильма уверенно держатся на первых местах зрительского рейтинга самых киношных работ. А их автора Фрэнка Дарабонта называют режиссером, сумевшим максимально достоверно воссоздать мир, который задумал Стивен Кинг. Две эти творческие персоны познакомились еще в 1983 году. Кинг любил поддерживать молодых кинематографистов, а потому с радостью продал Дарабонту права на экранизацию своей повести «Рита Хейворт и побег из Шоушенка» — тюремной драмы о жажде к жизни и невероятной силе воли.

Экранизация этой книги в 1994 году сделала режиссера всемирно известным. Следующие пять лет он работал над экранизацией «Зеленой мили». Опять тюрьма, но ситуация безвыходная: это место, где держат людей, приговоренных к смерти. Великолепный актерский состав и режиссура, тягучая тяжелая атмосфера — мастерское воплощение работы мастера психологического триллера на киноэкране. За три года он закончил произведение, опубликовал его в электронном формате, а спустя пару месяцев на него обратили внимание продюсеры. Прошло чуть больше полугода с момента публикации, когда студия 20th Century Fox приобрела права на экранизацию романа. По сюжету американский астронавт Марк Уотни был случайно оставлен на Красной планете во время экспедиции.

Но смекалистый герой, которого играет Мэтт Дэймон, учится выживать в этих экстремальных условиях чужой планеты в ожидании спасения. И книга, и фильм оказались достаточно убедительными с научной точки зрения, удовлетворили аудиторию и возможной реалистичностью происходящего, и зрелищными съемками. Это подтверждают примеры как уже упомянутых выше романов, так и «Исчезнувшей» Гиллиан Флинн.

Одно из следствий — своего рода экранная «шекспиризация»: появление фильмов не на шекспировские тексты, но в сюжетах которых использованы шекспировские модели, что отмечено в названиях фильмов, напр. Бишоп, англ. Отченашеку, гл. Мфк в Сан-Себастьяне, реж. Йиржи Вайс — Weiss.

Шамьль Фарамаз-лглы Махмудбеков и мн. Другое проявление того же свойства — перенесение действия шекспировских пьес в иную среду как у Куросавы — в Японию или в современную обстановку. Фильм «О» 2001 переносит историю Отелло в современную западную школу. Менее известный пример, зато более масштабный, был осуществлен ВВС для цикла телепередач 2005 г. Сам автор стал героем 49 картин, одна из них — «Влюбленный Шекспир» — получила семь «Оскаров». Чарльз Диккенс 16 романов, 3 сборника рассказов. Именно его «Оливер Твист» стал первой экранизацией в истории кино. Впервые к истории маленького сироты Оливера кинематографисты обратились более ста лет назад.

С тех пор его экранизировали более двадцати раз. Черно-белые и цветные, звуковые и немые фильмы, телесериалы и мультфильмы. А самой известной постановкой этого романа стал фильм «Оливер! Хотя правильней будет сказать — киноадаптация мюзикла, созданного на основе романа. Фильм о приключениях маленького беспризорника завоевал сразу шесть статуэток «Оскар». Добрая музыкальная сказка, далёкая от социальных проблем, заложенных в неё автором, вот уже 45 лет заставляет смеяться и плакать маленьких и взрослых. Роман «Дэвид Копперфилд» экранизировали неоднократно, так же как и «Большие надежды» — последняя экранизация была снята в 2012г. Александр Дюма отец 73 романа, повести, рассказы, очерки, мемуары, беседы, пьесы, словарь.

Первой экранизацией произведения Дюма, стал фильм «Корсиканские братья» снятый в 1898 году, реж. Джордж Альберт Смит. Чаще всего экранизировался знаменитый роман «Три мушкетера». Всего появилось более 100 картин на его основе, не считая продолжений. Жанры экранизаций разнятся от мультфильмов до мюзиклов, страны-производители — от Бельгии и Японии до Мексики и Аргентины. Другим часто появляющимся на экранах романом стал «Граф Монте-Кристо». Роберт Льюис Стивенсон 11 романов, 4 цикла, 8 повестей, 28 рассказов, поэзия, пьесы, микрорассказы, статьи и эссе. А нашему зрителю более известны экранизации романов «Остров сокровищ» особенно популярен одноименный мультфильм 1988г.

Артур Конан Дойл 4 цикла в т. Абсолютное большинство фильмов по произведениям писателя основано на рассказах о сыщике Шерлоке Холмсе. Первый фильм был снят еще в 1900 году в США и длился всего 30 секунд. Последняя экранизация вышла в 2011 году, сыгравший Холмса актер Роберт Дауни-младший получил «Золотой глобус». Шерлок Холмс попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый экранизируемый персонаж. Ганс Христиан Андерсен 157 сказок, 202 экранизации. Самая первая экранизация вышла 1902г. Диснеевская версия «Гадкого утенка» 1939 года отмечена одним «Оскаром», «Маленькая русалочка» 1989 года — двумя.

Главный герой — Леон князь Мышкин , недавно вышел из психиатрической лечебницы. Он встречает грабителя Микки Рогожин , который собирается отомстить обидчикам его подруги Мари Настасья Филипповна. Акира Куросава, 1951 Еще одна далекая от буквальной экранизация Достоевского. Акира Куросава, большой поклонник русской литературы, перенес действие «Идиота» в Японию. Камэда знакомится с миллионером Акамой, который рассказывает ему о своей роковой страсти к красавице Тэко Насу. Режиссерская версия фильма продолжалась почти 4, 5 часа, но по настоянию студии была значительно урезана. В изначальном варианте картина не сохранилась. Никита Михалков, 1979 Двухсерийный фильм Никиты Михалкова с Олегом Табаковым в заглавной роли отлично передает миф о бездеятельной праздности и инфантильности русской души. А музыка Беллини и Рахманинова ему в этом помогает.

«Прислуга», «12 лет рабства» и другие книги, экранизации которых получили «Оскар»

Порядок фильмов в нашей коллекции совпадает с порядком в источнике.

Ведь роман Марио Пузо пользуется значительно меньшей популярностью. Семья Карлеоне — лучшие персонажи, когда-либо украшавшие большой экран. Бегущий по лезвию 1982 Можно думать что угодно о способностях Харрисона Форда, но «Бегущий по лезвию» прочно вошел в плеяду лучших научно-фантастических фильмов. Чего нельзя сказать о книге Филиппа К. Дика, по которой создана лента. Роман также полон литературных иллюзий, но фильм удачнее передает атмосферу происходящих событий. Режиссер «Бегущего по лезвию» использовал кинематографические приемы, которые погружают зрителя в фантастический мир вероятного будущего. Фильм сохраняет актуальность вне времени. Ведь чем дальше, тем ближе наше общество приближается к созданию искусственного интеллекта.

Останься со мной 1986 Первая из многих экранизаций повести Стивена Кинга под названием «Тело». Фильм однозначно затмевает литературное произведение. Во время прочтения мы не задумываемся о многих вещах, поскольку не видим этого. Что нисколько не умаляет талант Стивена Кинга. Многие его книги легли в основу замечательных фильмов. Однако, далеко не все можно передать словами на бумаге. Режиссер Роб Райнер восполнил это упущение, сделав повествование более полным, завершенным. Драма «Останься со мной» стала квинтэссенцией о детских приключениях, демонстрирует силу духа далеко не взрослых героев. Талантливая игра Кори Фельдман и Вила Уитона поднимают фильм на уровень, достойный истории королей. Сияние 1980 Еще одна лента, созданная по книге Стивена Кинга.

Фильмы ужасов редко попадают в различные рейтинги. Лента превзошла оригинал по многим параметрам. Ни один автор не в состоянии удерживать зрителя в таком напряжении, как режиссер. Примечательно, что шедевр Стэнли Кубрика никогда не нравился Стивену Кингу. Тем не менее, фильм кажется актуальнее романа, поскольку в центре внимания находится человек. В романе центром внимания был захудалый жуткий отель, что не настолько интересно, как интерпретация Стэнли Кубрика. Фильм продолжает соответствовать современным стандартам. Потемки человеческого разума во все времена создают жутких монстров. Челюсти 1975 Еще один превосходный фильм ужасов, который претендует на звание «лучшего во все времена». Человечество не одиноко в страшных деяниях.

Акулы порой намного опаснее человека. Фильм пользуется огромным зрительским интересом именно потому, что акулы — ужаснейшие существа. Они внушают первобытный страх. Поединок автор против режиссера или книга против фильма завершается однозначной победой экранизации. Талант Питера Бенчли можно отметить многими премиями, но Стивен Спилберг все равно остается лучшим режиссером всех времен. Невозможно представить топ-5 режиссеров без упоминания имени Стивена Спилберга. Большинство страхов фильма берут начало в воображении зрителя. Режиссер редко прибегает к прямолинейному «пуганию». Он использует неопределенность, которая создает ощущение крайней опасности.

В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя. Я запойно читала Акунина лет в 18, о чём ни секунды не жалею, но сейчас он мне уже не интересен: интеллектуальная литература перевешивает. Не исключено, что когда-нибудь мне будет приятно снова окунуться в романтичный и загадочный мир приключений Фандорина; или нет, пока не понятно. Чем хороша конкретно «Азазель»? Это первый роман, именно в нём Акунин показывает «рождение героя», с сюжетной точки зрения он самый важный. И когда выходила эта книга, производство у Акунина ещё не было поставлено на поток. Но это ведь не обязательное произведение из школьной программы. Вряд ли кто-то будет смотреть «Азазель», чтобы лишь оказаться в контексте литературного оригинала. Если есть интерес к книге, я бы рекомендовала сначала прочитать её, потом посмотреть фильм, потом, может быть лет через пять, ещё раз посмотреть фильм. Да, переработка. Да как же я могла?! Почему «Сталкеру» с «Солярисом» Тарковского — «нет», а какому-то «Шерлоку» — «да»? Ведь и там, и там идёт переработка оригинала. Но вот что: если Тарковский сознательно и существенно изменяет композицию литературного прототипа, то МакГиган идёт другим путём, он перекладывает исходную мелодию на новый лад, не затрагивая при этом самого мотива. Вот видите, соврала, Тарковского всё-таки пришлось вспомнить... В любом случае фильм МакГигана — это не чистая экранизация, скажут дотошные критики. Я с ними охотно соглашусь, но шестым пунктом сегодня будет всё равно «Шерлок», ещё одна экранизация детектива, но первая, в которой зрителю иногда предлагают серьёзно пораскинуть мозгами. Чем не повод для радости? Не уверена, что его, как и советскую телеадаптацию Масленникова, можно полноправно называть сериалом, поскольку «серий» всего шесть на данный момент и каждая идёт аж по полтора часа. Накануне я уже ознакомилась с «Шерлоком Холмсом» от Гая Ричи и была далеко не в восторге, пусть там и не затрагивалась современность. А МакГиган посягнул на святое — атмосферу старого Лондона и технического прогресса, не включающего сотовые телефоны и wi-fi сети. Посягнул, впрочем, он успешно, посягнул прямо в Англии и на деньги BBC. Переработке подверглось практически всё, кроме основной детективной композиции, в которой есть место вопросам, а есть место и ответам. Современный Шерлок Холмс — это молодой, красивый, чертовски умный фланёр со странностями в исполнении Бенедикта Камбербэтча. Камбербэтч не столь известен в России, как Роберт Дауни-младший, но посмотрев его фильмографию на IMDb или Кинопоиске, становится абсолютно непонятно — почему. Доктора Ватсона, серьёзного и умудрённого жизнью, играет Мартин Фриман, с недавних пор знакомый всем жертвам затянутых и бесхребетных экранизаций, как молодой Бильбо Бэггинс. Сюжетно «Шерлок» лишь частично повторяет оригинал, многие детали и моменты режиссёр аккуратно оборачивает в метафоры и подаёт зрителю. Присутствует и откровенная отсебятина, которая вместо ожидаемой неприязни вызывает неприкрытый восторг. Одно первое появление Мориарти чего стоит, а местный образ Ирэн Адлер может влёгкую шокировать неподготовленного зрителя. Все загадки из книги были переделаны или воссозданы с нуля, что ничуть не сказалось на их качестве. Выводы Холмс делает по-прежнему блестящие и по-прежнему некоторые из них при должном интеллектуальном развитии и внимании можно предвосхитить, что для детектива едва ли не лучший показатель качества.

В этом страшном течении оказываются люди разных социальных классов, положений, вероисповеданий — жена министра торговли Серафима Корзухина, бравый генерал Чарнота с полковой женой, интеллигентный приват-доцент Голубков, теряющий рассудок генерал Хлудов и многие другие. Но вот всегда поражался работе советских специалистов по кастингу. Реально находили будущих знаменитых и выдающихся актеров где угодно.

Лучшие экранизации романов лауреатов Букеровской премии. Часть I

Смотрите BigPicture кино Топ-15 фильмов, которые превзошли книги, по которым были сняты. Сегодня мы вспомним фильмы, снятые на основе классических произведений. Фильм получил шесть «Оскаров», включая «Лучший фильм», сделав Тома Хэнкса любимым актером Америки, а режиссера Роберта Земекиса — современным классиком. Фильму Дэвида Финчера удалось не только завоевать три «Оскара», но и составить достойную конкуренцию оригиналу — книге Френсиса Скотта Фицджеральда. Сами фильмы, многие из которых были сняты в середине прошлого столетия, уже успели стать классикой. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960).

19 самых заметных зарубежных экранизаций русской классики

Лучшие фильмы для вечернего просмотра. 3 фильма, которые изменили мир кино. Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате. Лучше смотреть это кино просто как иллюстрацию к особенно запоминающимся сценам (хотя современники умудрились рассмотреть в этом пеплуме сатиру на операции американских войск в Персидском заливе). И этот фильм, снятый в холодных тонах, пропитанный физически ощутимым чувством дьявольского омерзения, безусловно, оригинален. Фильм снят по одноименной книге Герберта Уэлша в 1996 году.

Лучшие фильмы по классике

Топ-10 лучших фильмов-экранизаций литературных произведений русских классиков. Мировые экранизации русской литературы. Фильм «Преступление и наказание» получил две национальные кинопремии «Юсси» в номинациях «Лучший дебютный фильм» и «Лучший сценарий». Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века. Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики».

Лучшие экранизации книжных бестселлеров

История Дэвида Копперфилда, 2019 Источник: «Дэвид Копперфильд», Чарльз Диккенс Режиссер: Армандо Ианнуччи Молодой писатель Дэвид Копперфилд рассказывает собравшейся в театре публике историю своей жизни — о том, как он переживает взлеты и падения и встречает удивительных людей. Режиссер фильма Армандо Ианнуччи превратил эту весьма трагичную хронику взросления в комедийную драму. В его мире ведьмы живут среди обычных людей, но обнаружить их смог лишь семилетний мальчик Люк. Однажды он услышал, что Верховная ведьма, которую играет Энн Хэтуэй, мечтает превратить каждого ребенка в мышонка. Чайка, 2018 Источник: «Чайка», А. Чехов Режиссер: Майкл Майер Молодой драматург Константин Треплев ставит собственную пьесу в провинциальной усадьбе, отдав единственную роль своей амбициозной возлюбленной Нине. Провал спектакля, но успех актрисы разрушат прежние взаимоотношения и положат начало новым роковым связям. В женском монастыре нашел приют обессиленный Джонатан Харкер, которому удалось сбежать из замка графа Дракулы. Большой интерес к произошедшему проявляет сестра Агата — тщательно изучив записи Джонатана, она просит рассказать его историю во всех подробностях. Мини-сериал от создателей современного «Шерлока» — с долей иронии над традиционным образом вампира.

Люпен, сериал, 2021 Источник: «Арсен Люпен. Не ради денег, а чтобы отомстить. Очень вольная адаптация серии книг Мориса Леблана, которые выходили в начале XX века. Здесь же действие происходит в современности. Когда будущий лауреат Гонкуровской премии был ребенком, его мать твердо решила, что он станет дипломатом и всемирно известным писателем. Жизнь приготовила Ромену немало испытаний: бедность, болезни, скитания. Но все это ему удалось преодолеть благодаря тому, что в него всегда безоговорочно верила его мать. Семья Энн Эллиот находится на грани банкротства. После семи лет разлуки девушка встречает капитана Фредерика Уэнтворта, с которым она когда-то разорвала помолвку.

Теперь у бывших влюбленных есть шанс наладить отношения. Бриджертоны, сериал, 2020 — … Источник: серия сентиментальных любовных романов «Бриджертоны» Режиссер: Том Верика, Шери Фоксон, Олрик Райли История о восьми дружных братьях и сестрах влиятельной семьи Бриджертонов.

А если прибавить к этому аспекту скандальную известность Салмана Рушди и наложенную на него фетву, то тот факт, что картина вообще была снята, можно назвать настоящим подвигом. Но ее появление почти никто не заметил. И это при том, что лента вышла довольно удачной: она точно следует тексту книги-первоисточника и передает ее колоритную атмосферу. В 2009 году она была удостоена престижной награды за роман «Волчий зал», а спустя три года за книгу «Внесите тела». Оба произведения переносят нас в Англию XVI века. Их экранизация была лишь вопросом времени. И вот в 2015 году вышел мини-сериал «Волчий зал» по мотивам одноименного романа. Эта работа поражает своим почтением к книге-первоисточнику, удачным кастингом и вниманием к историческим деталям.

В визуальном плане специалистам по XVI веку здесь придраться почти что не к чему. В эстетическом плане тоже все идеально. В России «Волчий зал» прошел практически незамеченным вспомним хотя бы то, как гремел в свое время сериал «Тюдоры» , зато в Великобритании многосерийный фильм стал одним из главных кинособытий года. Всего один сезон, и такой успех! Книги по теме.

Её батальные сцены по сей день восхищают голливудских специалистов и простых зрителей по всему миру. Режиссёр: Сергей Бондарчук. Фильм специально был снят с эффектом сепии во имя стилизации под картины 20-х годов. Режиссёр: Владимир Бортко. Первоначальный отснятый материал показался Мосфильму «слишком реалистичным», и некоторые сцены отправили на пересъёмку для придания им большей сказочности. А некоторые и вовсе вырезали. В главной роли снялся Александр Калягин. Режиссёр: Михаил Швейцер. Режиссер: Александр Зархи. Москву 30-х годов в основном снимали в Санкт-Петербурге, а библейские сцены — в Болгарии.

Кроме того, в некоторых сценах явно чувствуется влияние итальянского неореализма. В целом же «Идиот» Акиры Куросавы — взгляд японца на русскую культуру, который, несмотря на всю экзотичность, очень схож с нашим собственным. Неудивительно: именно работа американской актрисы больше всего всего украшает фильм. В результате работа досталась Генри Фонда. Американская версия «Войны и мир» была успешна в прокате, номинировалась на «Оскар», однако отзывы критиков о ней были невысоки. Кадр из фильма «На дне» Акиры Куросавы Пьеса экранизирована близко к тексту, в ней сохранен дух оригинала. Смена места действия и эпохи — практически единственная вольность, которую позволил себе Куросава. Кроме того, в его прочтении драма выглядит не столько трагической, сколько сатирической историей. Действие перенесено в послевоенную Италию — но, как выясняется, Достоевский докаторжного периода вполне пересаживается на чуждую почву. Петербург Лукино Висконти в фильме «Белые ночи» Фильм получил множество наград, среди которых — «Серебряный лев» Веницианского фестиваля, номинация на «Золотого льва», приз Итальянского союза киножурналистов. В экранизации его скандального романа «Лолита» 1962 года примечательны две вещи. Во-первых, Набоков сам участвовал в написании сценария. Во-вторых, снял несомненный шедевр Стэнли Кубрик. Кадр из «Лолиты» Стэнли Кубрика В ходе подготовки к съемкам выяснилось, что Набоков не представлял себе Лолиту живой девушкой. Поэтому у режиссера и автора возникли сложности с подбором актрисы. Выбор в итоге пал на 14-летнюю американку Сью Лайон, которая уже имела опыт работы перед камерой. За эту роль актриса получила «Золотой глобус». Ли Томпсон Исполнитель главной роли в экранизации повести Гоголя, Юл Бриннер по происхождению русский: он родился во Владивостоке в 1920 году. Вероятно, к сорока годам он успел основательно подзабыть родину, и картина выглядит вестерном, неведомо зачем перенесенным в польско-украинские степи. Однако это неплохая возможность посмотреть на нас чужими глазами.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий