Оренбург вошел в число немногих городов России, где прошел предпремьерный показ фильма «Легенда о самбо». Елена Трусова: В России в спортивное и боевое самбо вовлечены несколько миллионов человек, а фильма про самбо пока не было. Поклонников рукопашных схваток порадует наша подборка, куда мы включили фильмы про дзюдо и самбо.
Стоит ли смотреть «Легенду о самбо»?
Алексей Шевченков на съемках фильма «Легенда о самбо». Фото: пресс-служба фильма - Часто ли вы получали отзывы от представителей тех профессий, которых играли? Того же разведчика, например… - У меня был такой случай. Однажды я играл генерала ФСБ, прототипа этого человека уже не осталось в живых. Он был достаточно молодой.
А я еще тогда удивился, почему мне предложили такую роль. Ведь у меня и возраст, и другой жизненный опыт. И мне тогда сказали, что в этом возрасте этот человек как раз был генералом ФСБ. Для меня стало некой ответственностью, что я играю реального человека и реальные события.
И как раз тут нет никакой додуманности, придуманности, художественности. Это была ответственность другого свойства. И я даже немного боялся, что что-то не получится. Но слава Богу, я получил много хороших отзывов от людей, знавших этого человека лично.
Хотя я знаю, что вы не любите слово «мистика»… - Да. Однажды я снимался в фильме «Жила-была одна баба» Андрея Смирнова. Это было в Тамбовской области. И скажу, что вся команда, и все цеха настолько доверяли и любили этого режиссера Я преклоняюсь перед Андреем Сергеевичем.
Это потрясающий, уникальный человек, для меня это единственный показатель настоящей интеллигенции , хотя он мог и матюкнуться, и поругаться. И вот когда эта любящая команда создала эту деревню, привезли на площадку свиней и других животных, а внимание уделялось любым мелочам, я словно ощущал себя в том времени. А еще когда наденешь эту шинель, послушаешь «Русский альбом» Гребенщикова. И все, и ты там.
Осталось только выучить текст, и освоить старославянский язык, что было довольно сложно. И уже многое зависит от актера, насколько он сделает все естественнее и близко к себе. Но это было классное ощущение, здорово.
Больше всего информации об Анатолии Харлампиеве, он самая известная личность в самбо.
Об Ощепкове в 90-е годы стало больше информации появляться, он был в 1937 году арестован, и умер от сердечного приступа на Лубянке, информация о нём есть. А вот Спиридонов был офицером царской армии, который потом ушел на службу в НКВД и информация о нём была просто затёрта». Ольга Сташкевич, исполнительница роли Клавдии Спиридоновой: «Вот есть фильмы, а есть картины, вот у нас, на мой взгляд, получилась картина художественная, потому что это получился комикс в стиле конструктивизма. То есть такого вообще не было».
Сегодня самбо один из наиболее массовых видов спорта в России, им занимается более 2 миллионов человек. В июле 2022 года был утверждён федеральный проект «Za самбо». Нижний Тагил стал одним из четырёх городов, где стартовала реализация проекта. Его региональным координатором стал депутат Заксобрания Свердловской области, тагильчанин Алексей Свалов.
Кто написал донос на Ощепкова неизвестно. Скорее всего, он попал под «красное колесо» по делу «японистов», тогда массово расстреливали и сажали всех востоковедов. Никакой встречи с командой джиу-джитсу не было. Да и демонстрация техники не могла заключаться в тамешивари. Во-первых, в джиу-джитсу её нет. По крайней мере, в классическом Во-вторых, в Японии джиу было не популярно к тому времени, в принципе 9.
Не показали первые видеоролики Ощепкова. Его можно назвать новаторов в области спортивного блогерства, а ещё он активно развивал тренировки для девушек. В его роликах как раз впервые и появились куртки самбистов и короткие трусы Что понравилось: 1. Образ Ощепкова которого сыграл австриец. Он, действительно, очень сильно выделялся на фоне многих тогдашних современников. Был интеллигентен, владел языками, жил и учился в Японии 2.
Приёмы борьбы, на которые обратили внимание в кино. Но они уж слишком пафосно и по-киношному сделаны 3. Красивая картинка 4. Романтический ореол Один из актёров, сыгравший Спиридонова занимается айкидо и это тоже сыграло свою, немного, наивную роль.
Он представляет собой склочного «серого кардинала», которого на самом деле мало интересует спорт, идеи и философия боевых искусств. Ему куда важнее внутрипартийная борьба и продвижение по чужим головам.
В фильме звучит строчка, обличающая несостоятельность и недолговечность такого несозидательного подхода, ее произносит Ощепков: «Вы умрете, и ваше дело умрет вместе с вами, а мое — будет жить». Какой итог Режиссер Андрей Богатырев рассказывал , что при разработке картины опирался на стиль конструктивизма: в кино передана общая монументальность и строгость линий — от построения кадра до декораций и одежды. Актерская игра тоже выглядит ярко и убедительно, а злой чекист в исполнении Шевченко вышел настолько неприятным, что в какой-то момент начинаешь его ненавидеть. Сцены драк сняты динамично: изящные захваты, броски, болевые приемы. Правда, их совсем мало, особенно если учесть, что фильм заявлен как спортивная драма. Камера постоянно уводит зрителя от очередного броска на лица персонажей, оставляя в фокусе самих героев.
Авторы привнесли свое видение персонажей и самих событий, порой перескакивая с факта на факт и несколько путаясь в повествовании. После просмотра создается впечатление, что зритель перенесся в детство, где ему во дворе пересказывают боевик, который только что посмотрели на кассете.
Режиссер «Времени первых» снимет фильм про самбо
Это уже не первый раз, когда про истоки самбо снимают фильм — до этого, например, был «Непобедимый», которому в этом году исполняется 40 лет. Пользуясь случаем, Арсений Омельченко рассказывает, как азиатские единоборства проникли в наш кинематограф, почему их запрещали, кто был нашим Брюсом Ли — и главное, какие культовые российские фильмы стоит посмотреть по теме, если вы уже засмотрели китайский экшен до дыр. Но частью мировой поп-культуры их сделал гонконгская экшен-звезда Брюс Ли, который с помощью фильма «Входит дракон» в 1973 году возвел ушу на Западе в ранг если не высокого, то уж точно неоспоримого искусства. Однако даже его кулакам было не под силу пробить железный занавес: на большом экране массовый советский зритель увидел загадочные восточные единоборства несколько позже — во всесоюзном боевике «Пираты XX века» 1979. Впрочем, несмотря на то, что в отечественное кино восточные боевые искусства проникли лишь на исходе 70-х, в самом Советском Союзе они появились еще во времена хрущевской оттепели вместе с иностранными студентами. Вокруг них образовывались полуподпольные кружки — а после отъезда «мастеров» вчерашние ученики сами быстро обрастали последователями. Голодная до всего загадочного советская молодежь впитывала карате — и к концу 70-х в Союзе им по официальной статистике занимались 6 000 000 человек, а к самопровозглашенным сенсеям наподобие Тадеуша Касьянова или Алексея Штурмина выстраивались настоящие очереди. Потихоньку модное течение проникало во все слои населения, но глубже всего оно пустило свои корни среди столичной интеллигенции — в том числе, разумеется, и киношной. Плотный полуторачасовой экшен имел такой успех, что его посмотрели более 90 000 000 человек — то есть каждый третий житель страны. Особенной популярностью, говорят, он пользовался у генсека СССР Леонида Брежнева, который так яростно болел за «наших» у себя на даче, что смелое по тем временам кино немедленно сняли с полки и пустили в прокат.
Заметим, что историю про пиратов, захвативших мирное судно, Станислав Говорухин и Борис Дуров почерпнули из газет. Урановую руду, бывшую целью корсаров, правда, пришлось заменить на менее политизированный медицинский опиум. Однако, несмотря на такие компромиссы, занявшему режиссерское кресло Дурову удалось сделать главное: снять яркое, экзотичное и при этом взрослое приключенческое кино, которое держит в напряжении до последней секунды. К слову, за экзотичность в картине отвечали представители восточных народностей Союза, сыгравшие хипповатых аборигенов и брутальных пиратов. Не в последнюю очередь Нигматулин запомнился приемами карате, которым увлекался давно и даже стал чемпионом Узбекистана. А за постановку боев в картине отвечал один из двух всесоюзных гуру — Тадеуш Касьянов, сыгравший тут сурового немногословного боцмана. Несмотря на невыдающуюся технику, молодые артисты брали напором и самоотдачей — а неискушенного советского зрителя экшен поразил настолько, что в школы карате хлынуло еще больше советских мальчишек и девчонок. Так выглядел двухминутный скетч «Гений карате» с детьми, занимающимися восточными единоборствами, в юмористическом журнале «Ералаш» Впрочем, резкий всплеск интереса к карате сыграл с ним и злую шутку: советская номенклатура немедленно разглядела в восточном единоборстве крамолу. Его обвиняли небезосновательно, впрочем в излишней кровавости — а неконтролируемый финансовый поток от учеников к мастерам слишком отдавал запретной коммерцией.
В итоге с 1981 года преподавание карате в СССР было официально запрещено. Сроки по новой 219-й статье, а также за оборот валюты получили многие известные тренеры — в том числе и уже упоминавшиеся Штурмин с Касьяновым. Большинство людей либо забросили любимое дело, либо продолжили тренировать подпольно — под видом военно-патриотических клубов. Киностудия имени М. На этой волне в 1983 году на экраны вышел, пожалуй, единственный по-настоящему советский фильм о восточных боевых искусствах — «Непобедимый», рассказывающий о среднеазиатских корнях отечественного самбо. Режиссер Юрий Борецкий снял настолько вольный байопик его основателя Анатолия Харлампиева, что даже поменял имя главного героя на Андрея Хромова. По сюжету в 20-е годы прошлого века бравый красноармеец отправлялся в советский Туркестан, чтобы изучить секреты местной борьбы кураш и создать универсальную систему самообороны без оружия. Фильм представляет собой сплав классической восточной притчи про единоборства с советским истерном в духе «Неуловимых мстителей» или «Белого солнца пустыни». При этом в заказном патриотическом кино режиссер использует гайдаевский прием из картины «Иван Васильевич меняет профессию» , противопоставляя черно-белому плацу советской действительности яркие краски полумифического Востока с отшельниками-мастерами, древними свитками, загадочными красавицами и бандитами, одержимыми абсолютной властью.
Наблюдая за тем, как герой после такого путешествия возвращается домой, трудно избавиться от ощущения невероятной тоски. Тем не менее картина имела успех и неплохо пополнила секции самбо. И тут же на волне гласности и перестройки наболевшая тема хлынула на экраны. Фильмы о непростой судьбе каратистов выходили каждый год и не по одному. При этом история травли боевого искусства в перестроечном кино встала в один ряд с войной в Афганистане — и воспринималась, как трагическая и глупая ошибка руководства, ускорившая распад и без того измученной страны. Первым в этом ряду, конечно же, стал «Фанат» Владимира Феоктистова, вышедший в 1989-м — и задавший тон на годы вперед. Культовый статус фильму во многом обеспечила пронзительная работа тогда еще молодого и малоизвестного Алексея Серебрякова. Его надрывная игра и самоотдача заставили миллионы советских зрителей сопереживать неоднозначному герою и видеть в его трагедии отражение собственных невзгод. Эти качества артист, никогда не занимавшийся карате до съемок, проявил и в боевых, и в каскадерских сценах, сделав все без дублеров.
В итоге экшен в картине обзавелся экзистенциальным смыслом, а дополнили его лобовые, но точные метафоры: тренировки каратистов начинались в храме, а заканчивались подпольными боями на арене цирка, похожей на римский колизей напомним, что до падения советской империи оставалось совсем ничего. Кстати, отрывок из «Фаната» звучит в треке «Кара-Тэ» рэпера Смоки Мо из его важного одноименного альбома чтобы прочитать рецензию, перейдите на красную «Афишу» На волне успеха авторы фильма на скорую руку слепили сиквел «Фанат-2», но его сценарий был настолько примитивным, что Серебряков отказался от съемок. Замена в лице молодого и тоже перспективного Олега Фомина картину не спасла: кино растеряло остроту и харизму, превратившись в заштатный и безвкусный боевик. Карате в нем, кстати, тоже почти не осталось — о том, что главный герой фанат этого единоборства, напоминает только черная повязка на лбу. Как и в другом, куда более успешном боевике девяностого года «... По прозвищу «Зверь», сделавшем славу будущей театральной и сериальной звезде Дмитрию Певцову.
Потихоньку модное течение проникало во все слои населения, но глубже всего оно пустило свои корни среди столичной интеллигенции — в том числе, разумеется, и киношной. Плотный полуторачасовой экшен имел такой успех, что его посмотрели более 90 000 000 человек — то есть каждый третий житель страны. Особенной популярностью, говорят, он пользовался у генсека СССР Леонида Брежнева, который так яростно болел за «наших» у себя на даче, что смелое по тем временам кино немедленно сняли с полки и пустили в прокат. Заметим, что историю про пиратов, захвативших мирное судно, Станислав Говорухин и Борис Дуров почерпнули из газет.
Урановую руду, бывшую целью корсаров, правда, пришлось заменить на менее политизированный медицинский опиум. Однако, несмотря на такие компромиссы, занявшему режиссерское кресло Дурову удалось сделать главное: снять яркое, экзотичное и при этом взрослое приключенческое кино, которое держит в напряжении до последней секунды. К слову, за экзотичность в картине отвечали представители восточных народностей Союза, сыгравшие хипповатых аборигенов и брутальных пиратов. Не в последнюю очередь Нигматулин запомнился приемами карате, которым увлекался давно и даже стал чемпионом Узбекистана. А за постановку боев в картине отвечал один из двух всесоюзных гуру — Тадеуш Касьянов, сыгравший тут сурового немногословного боцмана. Несмотря на невыдающуюся технику, молодые артисты брали напором и самоотдачей — а неискушенного советского зрителя экшен поразил настолько, что в школы карате хлынуло еще больше советских мальчишек и девчонок. Так выглядел двухминутный скетч «Гений карате» с детьми, занимающимися восточными единоборствами, в юмористическом журнале «Ералаш» Впрочем, резкий всплеск интереса к карате сыграл с ним и злую шутку: советская номенклатура немедленно разглядела в восточном единоборстве крамолу. Его обвиняли небезосновательно, впрочем в излишней кровавости — а неконтролируемый финансовый поток от учеников к мастерам слишком отдавал запретной коммерцией. В итоге с 1981 года преподавание карате в СССР было официально запрещено. Сроки по новой 219-й статье, а также за оборот валюты получили многие известные тренеры — в том числе и уже упоминавшиеся Штурмин с Касьяновым.
Большинство людей либо забросили любимое дело, либо продолжили тренировать подпольно — под видом военно-патриотических клубов. Киностудия имени М. На этой волне в 1983 году на экраны вышел, пожалуй, единственный по-настоящему советский фильм о восточных боевых искусствах — «Непобедимый», рассказывающий о среднеазиатских корнях отечественного самбо. Режиссер Юрий Борецкий снял настолько вольный байопик его основателя Анатолия Харлампиева, что даже поменял имя главного героя на Андрея Хромова. По сюжету в 20-е годы прошлого века бравый красноармеец отправлялся в советский Туркестан, чтобы изучить секреты местной борьбы кураш и создать универсальную систему самообороны без оружия. Фильм представляет собой сплав классической восточной притчи про единоборства с советским истерном в духе «Неуловимых мстителей» или «Белого солнца пустыни». При этом в заказном патриотическом кино режиссер использует гайдаевский прием из картины «Иван Васильевич меняет профессию» , противопоставляя черно-белому плацу советской действительности яркие краски полумифического Востока с отшельниками-мастерами, древними свитками, загадочными красавицами и бандитами, одержимыми абсолютной властью. Наблюдая за тем, как герой после такого путешествия возвращается домой, трудно избавиться от ощущения невероятной тоски. Тем не менее картина имела успех и неплохо пополнила секции самбо. И тут же на волне гласности и перестройки наболевшая тема хлынула на экраны.
Фильмы о непростой судьбе каратистов выходили каждый год и не по одному. При этом история травли боевого искусства в перестроечном кино встала в один ряд с войной в Афганистане — и воспринималась, как трагическая и глупая ошибка руководства, ускорившая распад и без того измученной страны. Первым в этом ряду, конечно же, стал «Фанат» Владимира Феоктистова, вышедший в 1989-м — и задавший тон на годы вперед. Культовый статус фильму во многом обеспечила пронзительная работа тогда еще молодого и малоизвестного Алексея Серебрякова. Его надрывная игра и самоотдача заставили миллионы советских зрителей сопереживать неоднозначному герою и видеть в его трагедии отражение собственных невзгод. Эти качества артист, никогда не занимавшийся карате до съемок, проявил и в боевых, и в каскадерских сценах, сделав все без дублеров. В итоге экшен в картине обзавелся экзистенциальным смыслом, а дополнили его лобовые, но точные метафоры: тренировки каратистов начинались в храме, а заканчивались подпольными боями на арене цирка, похожей на римский колизей напомним, что до падения советской империи оставалось совсем ничего. Кстати, отрывок из «Фаната» звучит в треке «Кара-Тэ» рэпера Смоки Мо из его важного одноименного альбома чтобы прочитать рецензию, перейдите на красную «Афишу» На волне успеха авторы фильма на скорую руку слепили сиквел «Фанат-2», но его сценарий был настолько примитивным, что Серебряков отказался от съемок. Замена в лице молодого и тоже перспективного Олега Фомина картину не спасла: кино растеряло остроту и харизму, превратившись в заштатный и безвкусный боевик. Карате в нем, кстати, тоже почти не осталось — о том, что главный герой фанат этого единоборства, напоминает только черная повязка на лбу.
Как и в другом, куда более успешном боевике девяностого года «... По прозвищу «Зверь», сделавшем славу будущей театральной и сериальной звезде Дмитрию Певцову. Ему тоже пришлось лихо махать ногами, правда, откуда ветеран Афгана владеет восточной техникой, в фильме не уточнялось — мол, и так все ясно. В Москве он тренировался у своего дальнего родственника Олега Кантемирова — известного мастера и знаменитого циркача. Вместе они играли в «Фанате» тренера и сослуживца героя Алексея Серебрякова. А в «Человеке в зеленом кимоно» Олег сыграл вторую по важности роль, в то время как на главную было решено взять известного осетинского танцора Нодара Плиева. Несмотря на то, что он был из совершенно другой сферы, ему удалось довольно точно поймать каратешную пластику. Фильм рассказывает об упрямом мастере, который, заслужив мировое признание, возвращается на родину, чтобы открыть школу, но встречает сопротивление со стороны бывших коллег, связавшихся с криминалом. Чтобы доказать свое право учить, ему приходится поднимать на борьбу с ними давно бросивших карате друзей — таксистов, грузчиков, карманников.
Это мой любимый дедушкин фильм. Ему нравилась философия самбо. Он говорил, что самбо — это не про нападение, а про оборону и про отстаивание собственных границ, чему меня все время и учил. Любовь к средней Азии и понимание её этнических особенностей являлись ключевыми факторами для привлечения именно моего дедушки к съемке «Непобедимого». У него в кабинете было много вещей привезенных оттуда. Как мне говорили, дедушке удалось влюбить в этот регион всю съемочную группу. Он мог часами разговаривать о самбо и после работы над этим фильмом всерьез увлекся этим боевым искусством. Все воспоминания и интересные факты о создании фильма войдут в цикл наших русско-японских статей и видеопроектов.
Узнать подробности Решающий поединок. Два мастера боевых искусств. Василий Ощепков с детства познавал азы борьбы в Японии, а Виктор Спиридонов, прошедший Русско-японскую войну, сам разработал приемы для самообороны. Оба спортсмена хотят создать национальную борьбу страны. Но, как и в каждом бое, есть победитель, а есть проигравший. И цена победы очень высока. Так рождалось самбо. Зрители увидят на экране напряженные бои, дерзкий дух соревнований и окунутся в события, которые происходили в великую эпоху. Актеры и роли Дмитрий Павленко сыграет Виктора Спиридонова.
Премьера фильма "Легенда о самбо" запланирована на осень 2023 года
Легенда о самбо (2023) Год выхода: 2023 года Страна: Россия Жанр: спорт, приключения В главных ролях: Вольфганг Черны, Дмитрий Павленко, Алексей Шевченков, Антон Вохмин, Ольга Сташкевич, и др. Смотрите видео на тему «Фильм Про Самбо И Подростка» в TikTok. По словам создателей, главное достижение кино в том, что им удалось совместить биографии трех главных создателей самбо.
В Москве состоялась премьера фильма "Легенда о самбо"
Фильм посвящён памяти заслуженного мастера спорта, основоположника борьбы самбо Анатолия Аркадьевича Харлампиева (1906-1979). Если вы внимательно следите за новостями самбо в Интернете, то наверняка уже видели ролики о боевом самбо с участием российского чемпиона мира Федора Дурыманова. В Москве проходят съемки художественного фильма «Легенда о самбо», рассказывающего о судьбе основателей этого вида боевого искусства – Викторе Спиридонове и Василии Ощепкове.
про боевое самбо
Уже давно ничего хорошего не снимали про самбо, и этот фильм первый, который вышел за последнее время, где наконец-то начали говорить о своем же, отечественном виде спорта. Легенда о самбо (2023) Год выхода: 2023 года Страна: Россия Жанр: спорт, приключения В главных ролях: Вольфганг Черны, Дмитрий Павленко, Алексей Шевченков, Антон Вохмин, Ольга Сташкевич, и др. Смотрите видео на тему «Фильм Про Самбо И Подростка» в TikTok.